Фото цветов любительское: Картинки d0 b1 d1 83 d0 ba d0 b5 d1 82 d1 86 d0 b2 d0 b5 d1 82 d0 be d0 b2, Стоковые Фотографии и Роялти-Фри Изображения d0 b1 d1 83 d0 ba d0 b5 d1 82 d1 86 d0 b2 d0 b5 d1 82 d0 be d0 b2

Содержание

Цветы фото невероятно красивых

Цветы фото невероятно красивых

ТОП 10 самых красивых цветов в мире ( фото цветков )

Сакура. Этот цветок всеми любим. Он является официальным символом Японии. Праздник по случаю цветения сакуры проводят в этой стране ежегодно, и начинается приблизительно 27-го марта. Но точная дата торжества все, же может варьироваться и зависит от начала цветения сакуры. В момент цветения жители Японии даже берут себе выходной, и не ходят на работу, дабы сходить и полюбоваться красотой этого хрупкого и недолговечного цветения. Ну а у нас – это просто вишня. Мы не берем выходной, а просто любуемся этим удивительно красивым деревом.

Канна. Данный цветок – это единственный представитель семейства Канновых и включает в себя более 50 видов, разнообразных и различных цветовых гамм. Произрастает в основном это растение на американском континенте, но постепенно его начали культивировать так, же в Европе.

Стрелиция. У стрелиции существует так ещё одно название «Райская птичка» из-за характерных форм лепестков, которые с виду похожи на оперение различных тропических птиц. Это растение произрастает только в Южной Африке, но и у нас оно набирает популярность и разводится экзотическое комнатное растение.

Гортензия. Этот цветок получил свое название в честь сестры наследника престола Священной Римской империи. Из-за своих пышных и красивых соцветий это растение является самым любимым у садоводов. Всего гортензия насчитывает более 600 видов.

Калла. Еще называется Белокрыльник. В наших краях мы чаще всего можем встретить его в вазонах или свадебных букетах цветов (фото), но в природе каллы произрастают на берегу водоемов и в болотистой местности. Кто мог бы представить себе, что в недоступных топях может быть скрыта такая красота?

Рудбекия.  По всему миру она называется по-разному. В своих родных местах, в Северной Америке ее именуют «Черноглазая Сюзанна», в Украине – Воловий глаз, а в Германии – «Солнечная шляпа». Однако свое официальное название это растение получило от Карла Линнея. Он назвал его в честь своих друзей и учителей, шведских ботаников папы и сына Рудбек.

Дицентра великолепная. Дицентра – является тем самым «Разбитым сердцем», жителям Германии же это растение известно как «Цветок сердца», полякам – «Туфелька Матери Божьей», а французам – «Сердечко Жанетты». А вот все англоязычные жители планеты именуют дицентру практически как мы – «Кровоточащее сердце» («Bleeding heart»). Во всех странах мира существует особая легенда, которая объясняет то или иное романтическое название цветка. Но описывать в этой статье мы их не будем, так как вам надоест их читать.

Гиацинт. Свое имя гиацинт получил в честь великолепного греческого юноши Гиацинта, который был очень любим богом Аполлоном. (Да, да это не опечатка, в Древней Греции однополая любовь считалась очень даже приемлемой.) В красавца Гиацинта был влюблен другой бог – бог ветра Зефир. Поскольку юноша не отвечал ему взаимностью, бог ветра разозлился на него и направил в его диск, который швырнул Аполлон. Из пролитой крови погибшего Гиацинта и выросло это замечательное растение.

Лантана. Это растение выглядит в виде вечнозеленого кустарника, который весьма широко распространен в Венесуэле и Колумбии. Как ни странно, однако некоторыми он считается простым сорняком.

Дендробиум. Название данного растения происходит от греческих слов «дендро» и «био» – дерево и жизнь. В переводе его название означает “живущий на дереве”. Все виды этого цветка относятся к семейству орхидных, и охраняются международной конвенцией (запрещено торговать дикими растениями и животными). В наших краях его можно встретить в цветочных горшках и декоративных оранжереях.

Как дольше сберечь срезанные цветы

Цветы разбавляют скучную жизнь, привнося в ее нотки романтики и ощущение праздника. Однако они очень быстро вянут. Существует множество рекомендаций, помогающих продлить жизнь и красоту цветов.

Приобретать или срезать цветы надо рано утром, когда они больше всего насыщенны влагой. Тогда они дольше сохранят свою прохладу.

Перед тем как оставить в вазе цветы, надо слегка надрезать их стебли. Таким образом, цветы станут лучше поглощать влагу.

Листья на стебельках, которые находятся в вазе надо обязательно оторвать, иначе они будут гнить, и портить воду.

Вода, в которой будут находиться цветы должна быть комнатной температуры.

Большинство срезанных цветов, сохраняют свою красоту, если в вазу с водой положить небольшой кусок древесного угля.

Гвоздики и розы, лучше сохраняются в подсахаренной воде. На литр воды необходимо две ложки сахара.

Хризантемы и георгины будут дольше радовать глаз, если в воду положить аспирин – половинку таблетки на 3 литра воды.

Держать любой букет лучше в прохладной комнате. Чтобы цветы не стали блеклыми, нужно накапать в воду небольшое количество нашатыря.

Не стоит оставлять цветы рядом с вазой, где хранятся фрукты. Спелые фрукты вырабатывают газ – этилен, из-за которого цветы могут завянуть.

Используя такие простые советы, можно сохранять красоту цветов долго, не тратя на это, множество свободного времени и капиталов.

Слайдшоу – фото цветов

Понравилось? Посмотри подборку интересных авторских рецептов!

Черно-белое фото | MAPI7

Мы живем в мире цветных фотографий. Черно-белые снимки – отдельный жанр с длинной историей, которая началась задолго до первого цветного изображения.

Цвет не смог заменить черно-белое искусство, поскольку иногда он отвлекает, вызывает скуку, бывает безжизненным. Черно-белый снимок упрощает изображение, отображает сущность, которая зачастую без цвета.

Зачем нужны черно-белые снимки

Посмотрите на черно-белый снимок. Он затронет больше, чем цветной, потому что выглядит честнее.

Цифровая эпоха разрешает манипулировать изображениями, чтобы создавать любую картинку. Черно-белое фото – первое, поэтому изображения без цвета часто рассматриваются как более искусные или креативные.

Черно-белая фотография заявляет о себе и выделяется из цветной толпы. Отсутствие цвета на снимке заставляет зрителя думать, поскольку лишает знакомого способа «прочтения» изображения. На фоне красочных снимков, интерес вызывает сфокусированное спокойствие черно-белой картинки.

Фотографии в черно-белом режиме удивительно воздействуют на зрителя. Есть кадры, которые не вызывают эмоций в полноцветном режиме. Например, обнаженные ветки деревьев на фоне неба или один цветок на земле.

Естественность и глубина черно-белых снимков одновременно пугает и завораживает, вызывает ностальгию или грусть.

Помните, что не всем объектам и сценам, снятым без цвета, присущ магнетизм. Поэтому нужно четко понимать, почему этот снимок должен быть монохромным.

Как получить черно-белые снимки

Фотокамера или смартфон оснащены функцией для съемки в черно-белом режиме, с помощью которой получают монохроматические снимки. Кроме это есть оборудования, устройства и программы, которые позволяют получить не цветное изображение:

  • Камеры.

    Есть фотокамеры только для монохроматического изображения. Такое оборудование отличает четкость и чистота черно-белых изображений. Для любительской съемки практичность использования такой камеры нулевая. Тем более, что она стоит свыше 8 тыс.

    долларов.

  • Формат RAW.

    РАВ хранит сведения о цвете. Включайте монохромный режим в этом формате. Черно-белые кадры будут видны на экране камеры. А в постобработке картинка будет цветной, так как RAW не выбрасывает "цветную" информацию. Если итоговое черно-белое изображение не понравится, его моментально можно преобразовать в цветное.

  • Постобработка.

    Снимки со цветом можно сделать монохромными. Такой способ открывает поле для творчества, ведь даже после преобразования картинки в черно-белый вариант, цвета можно настраивать, регулировать яркость и контрастность.


Каждое фото - шедевр! Не прячьте от зрителей уникальные снимки в своих телефонах и фотокамерах. Достойный способ показать свой талант и сохранить воспоминания - напечатать фото на холсте.


Заказать черно-белые фото
на холсте

Семь слагаемых успеха

Монохромное изображение должно передать основную суть и все характеристики объекта только в двух цветах - белом и черном. Достигнуть этого, дотянуться до уровня великого мастера черно-белых фотографий Энсела Адамса можно, совершенствуя семь элементов:

Тень.

К этому оптическому явлению нельзя относиться как к "темным областям".

Тень – главная составляющая композиции, а иногда и сам объект.

При черно-белой съемке тени непредсказуемо воздействуют на изображение. Они притягивают взгляд зрителя гораздо сильнее, чем на цветном фото.

Велик соблазн научиться ловить в кадр диапазон теней: от глубокой темноты до четкого блика. Но помните, что одна тень, без каких-либо оттенков и деталей, сигнализирует зрителю о природной опасности или пустоте. А вот наполнение снимка тонкими, детальными тенями добавляет снимку смешанные эмоции. Снимайте так, как нравится вам. Но следите, чтобы тени не изменили композицию.

Контраст.

Резкие перепады в яркости двух объектов выражаются в насыщенности каждого, поэтому изображение притягивает взгляд. Низкоконтрастные снимки не акцентируют внимание, однако при ближайшем рассмотрении впечатляют мягкими, приглушенными тонкими полутонами. Монохромное изображение нежного весеннего дня с интенсивным контрастом, отвлечет от настроения снимка. А мягкий градиент, наоборот, вызовет необходимые эмоции.

Тон.

Снимок в двух цветах не бывает ярким или темным. Однако нужно обращать внимание на оттенки изображения еще во время фотографирования. Тона, как и контраст, посылают зрителю мощные сообщения и передают настроение. Характер снимка могут изменить даже незначительные вариации оттенка. Тона должны обрамлять и подчеркивать сцену, которую снимаете, гармонировать с объектом. Применять тона нужно сознательно. Тогда можно донести людям свою историю.

Форма.

Люди автоматически распознают формы и фигуры. не цветной объект распознают по форме. Монохроматическое фото каждого объекта - бело-черный силуэт. Но каждый поймет, что изображено на картинке.

В черно-белой фотографии нет возможности играть цветами, чтобы картинка получилась понятной. Форма важна для сюжета. Она помогает зрителю осмыслить фотоснимок.

Текстура.

Цвет - эмоциональная основа фотографии. В снимке без цвета эта роль отводится текстуре, благодаря которой фотографии полны ощущений. Форма создает основу картинки, текстура заполняет остальное пространство. Индивидуальность образу придает лишенная неровностей галька или тусклая ржавчина. Хаотическая, грубоватая текстура усиливает предчувствие тревоги. Гладкие или повторяющиеся текстуры передают гармонию.

Смысл.

Фото содержательны, независимо от цветовой палитры на снимке. Но черно-белые кадры еще и включают воображение.

Отсутствие привычных цветов и оттенков стимулирует зрителя дольше и внимательней смотреть на фото, думать, испытывать новые ощущения.

Такой эффект легче достичь в черно-белой фотографии, нежели цветной.

Эмоция.

Речь идет не о тех чувствах, которые вы испытываете, нажимая кнопку фотокамеры.

Эмоции - высшая точка мастерства фотографа, сумевшего объединить в одном снимке элементы, описанные выше.

Эмоциональное послание найдет отклик у зрителя, определит настроение и покажет суть снимка.

Что снимать в черно-белом цвете

Начать свой путь в монохромной съемке можно с любого вида фотографии.

  • Портретная съемка– хороший способ для практики. При фотографировании в монохромном режиме, максимум внимания уделяйте взаимодействию света и темноты. Дополнительное освещение или искусственный полумрак очерчивают лицо человека, обращают взгляд зрителя на выражение глаз или морщины на руках. В цветной фотографии одежда человека отвлекает внимание, рассеивает ваш посыл. Монохромный режим расставляет акценты на выражении лица и жестах.

  • Пейзаж в черно-белом цвете отличается некой грубоватостью, которая в то же время вызывает интерес. Монохромный пейзаж подчеркивает и выделяет ключевые характеристики сцены – свет и землю. Цветовая палитра на фото ландшафтов делают снимок неуправляемым, отвлекают от основной мысли снимка. Черный и белый цвет оставляет главное.

  • Уличное фото - популярный жанр монохромной съемки. Всплеск цветов на снимке отвлекает. Помогите зрителю сфокусировать взгляд на действии или визуальном событии - перейдите в нецветной режим.

Черно-белое фото сложно и обманчиво. Отказываясь от цветов, вы лишаете себя переменных, чтобы манипулировать картинкой. На первый план выходит задача получить мощное фото без необходимых инструментов. В цветной фотографии помощниками становятся облака (пейзажная съемка) либо цвет волос (портрет). В черно-белом режиме сделать это невозможно.


Черно-белая фотография - отдельная история, которая заслуживает зрителя. Печатайте монохромные снимки прямо на страницах альбома Лайт и показывайте мир таким, какой он есть на самом деле.


Сделать альбом Лайт
с черно-белыми фото

Чтобы донести зрителю мысль, поработайте со светом, тенями, элементами композицией. Нужна практика, но это того стоит. Отдельные сцены и события просто обречены быть в черно-белом цвете.

Путь Вселенной - pathspace.ru - Практика по любительской Астрофотографии

Любительская астрофотография

Первый фотоснимок ночного светила был сделан в 1840-м году Джоном Уильямом Дрейпером (John W. Draper) Он сфотографировал Луну с помощью 13-сантиметрового телескопа-рефлектора. Для справки, первое закреплённое фотоизображение получили лишь восемнадцатью годами ранее, в 1822-м году, но оно не сохранилось, поэтому первой фотографией считается «Вид из окна» Жозефа Ньепса в 1826г.

 Астрономы получили первую успешную фотографию редкого полного солнечного затмения. Фотография была сделана в Кёнигсбергской (наст. Калининград) обсерватории 28 июля 1851 года.

Фото Туманности Ориона, 1875 год. U. S. Naval Обсерватория в Вашингтоне. (United States Navy)

Туманности Орина, снятое астрономом-любителем из своего сада в 1883 году. Автор: MR. A.A. Common.

Сюжеты астрофотографии:

Ночные пейзажи (земная поверхность + луна, звезды, млечный путь, полярное сияние…)

Солнечная система (луна, планеты со спутниками, солнце, кометы)

Дипскай (DeepSky) - Глубокий космос (туманности, галактики, звездные скопления)

Использование Астрофотографии

- Научные цели (поиск, съемка комет и астероидов / вспышки сверхновых звезд / поиск экзопланет / фотосъемка метеорных потоков. ..)

- Эстетика
Личное портфолио / выставки
Покадровая съемка (timelapse)
Конкурсы
Интерактивные панорамы 360 градусов / Изображение для планетария
Публикация в журналах, статьи

Наши Астро Пейзажи

Оборудование для съемки ночных пейзажей

- Тяжелый штатив
- Фотокамера (желательно зеркальная с ручными настройками)
- Широкоугольный Объектив (желательно стеклянные линзы)

Модернизация

- Фотокамера с ручными настройками. (Выдержка, с учетом фотоаппарата и объектива, максимально большая для четкости фотографии.)
- Пульт – таймер или встроенный таймер в камеру.
- Экваториальная монтировка или часовой механизм слежения за звездами
- Фильтр от засветки.

Карта Засветки

Нужно выбирать темные места, вдали от световой засветки. Для начала подойдет зеленая зона, но лучше серую область засветки выбирать. На примере карты Москвы показана насколько далеко продвинулась засветка.  Эта карта всего мира сделана летом 2016.  Карта http://cires.colorado.edu/artificial-sky#collapseOne

На этой картинке наглядно изображена видимость звезд на засвеченном небе. Слева направо: центр города, спальные микрорайоны, пригород, сельская местность, идеально чистое от светового шума небо.

Засветка, на что она влияет

На этой фотографии внизу вы видите желто-оранжевую полосу - это проявилась засветка. Если есть рядом город, то засветка проявляет очень хорошо на водяных каплях в атмосфере, облаках, на тумане. Вот так засветка портит кадры. А над ней зеленая полоса - это собственное свечение атмосферы. Оно присутствует почти всегда на фотографиях. Бывает или зеленое или красное. Проявляется на фотографиях, которые были сделаны с правильным баланс белого.  Небо в идеале должно выглядеть как на другой фотографии внизу. Эти две фотографии были сняты в разных местах и в синих-голубых зонах засветки, но на первой фотографии был достаточно близко крупный город, который дал такую засветку. На этих двух фотографиях была длинная, почти одинаковая выдержка. Верхний кадр - 255сек, нижний 301 сек. И  достаточно ярко заметно, где есть засветка, а где её нет. С засветкой очень трудно редактировать кадр, часто получаются не естественные цвета и другие цвета, где они не должны быть.  От засветки практически не избавится, потому что единственное решение уехать далеко от любого населенного пунка, даже деревни на 100 - 200 км ( от деревни можно на 20 км), тогда может хоть засветка будет минимальной. 

Как избавиться от засветки?

1. Фотографировать только в темных местах.

2. Если не получается фотографировать в темном месте, можно воспользоваться Фильтром от засветки, но в засвеченном месте (в городе) он ничего не изменит. 

Фильтр отсекает свет, исходящий от искусственного освещения городских улиц (ртутные, натриевые, газозарядные лампы) и пропускает только свечение звёздных тел. Кому-то фотографии нравятся с фильтром, кто-то говорит: Фильтр цвет меняет и портит общую картинку. Это уже Вам решать. Но большая часть всех наши фотографии далекого космоса сняты вместе с ним. 


Можно выбрать любой вариант: Клипса с фильтром, которая крепится в фотоаппарат  или обычный фильтр с резьбой на объектив. Клипса лучше, так как можно использовать разные объективы, а не покупать к каждому объективу фильтр. Но клипса и дороже.

Для примера

Фотография с фильтром от засветки в сине-зеленой зоне.

Фотография без использования фильтра от засветки в серой зоне или сине - серой.

Разницу мы не видим, на детализацию снимка больше влияет сама атмосфера (Сухо или влажно, есть дымка или хорошая прозрачность, как далеко находятся источники засветки). Трудно сравнивать эти 2 снимка, тут разные модели Canon, разные объективы Nikkor и немного разная общая выдержка, но все равно очень близко. А вот съемка без фильтра в засвеченной зоне будет ощущаться ярко. Снимок будет не таким ярким, будет сильная градация оттенков фона. Часть фона будет зеленая или синия. Но фильтр не спасет в сильно засвеченной зоне. В белой зоне вообще нет смысла снимать даже с фильтром. Хоть и фон ровный, но картинка скучная будет без туманностей , без большого количества звезд.

По нашим ощущениям фильтр от засветки лишь делает темнее объектив по светосиле и из-за этого надо больше набирать сигнал. Но на цвет фона, туманностей, звезд никак не влияет

Еще для примера сняты 2 одиноковых кадра с одинаковыми параметрами. 50 мм объектив, 30 сек. Первый кадр без фильтра от засветки, второй - с фильтрами. Это одиночные кадры, не обрабатывались никак, Jpeg.


Хоть цвет второго кадра синее и темнее, но при обработке баланс белого легкого меняется.
Максимальная выдержка

Максимально большая выдержка для получения большого количества света на матрице.  Итог - красочное фото с деталями.

Строение глаза чем-то похоже на строение матрицы объектива.

Свет от космических объектов приходит в зрачок, потом переходит на сетчатку и уже обрабатывается мозгом.  Процесс происходит довольно быстро и поэтому мы много не можем увидеть. Экспозиция кадра нашего глаза, наверно несколько секунд.


Фотоаппаратом можно снимать сколько угодно. Экспозицию (Выдержку) можно поставить  15 сек или 15 мин. А так же большое количество кадров можно сложить в астропрограммах и получить детальное изображение с экспозицией 20 часов или 130 часов и т.д.

Разница в экспозиции: 2 кадра: первый - 25 сек - млечный путь менее проработан, на кадре больше шумов и обработать такой маленький сигнал очень тяжело. Второй - 301 сек - млечный путь лучше проработан, цветовых деталей больше

Чем больше выдержка, тем лучше.
 А вот так мы видим своими глазами. Достаточно серый и скучный пейзаж. Мы не ночные существа и наш глаз приспособлен для дневного освещения. Мы не видим цветную картинку ночного неба, лишь можем разлечить цвет звезд и планет.

Что нужно еще знать!

1. Максимальное позволительное ISO. ISO – это светочувствительность фотокамеры к свету. Чем выше ISO, тем выше светочувствительность, а также и шумы. Нужно Вам найти золотую середину, каждая марка фотоаппарата отличается размером матрицы.

2. Открытая диафрагма. Чем больше открыта диафрагма, тем больше света попадет на матрицу. 

3. Съемка в Raw формате. Raw- считается "сырым" кадром. Он лучше поддается обработке, чем jpeg. 

4. Обработка фотографии в программах:  Lightroom,  Photoshop и т.д.

5. При съемки ночных пейзажей и других объектов глубокого космоса бывают трудности при наведении на бесконечность. У каждой марки объектива настоящая бесконечность не всегда бывает на отметке бесконечность. Она может быть раньше и дальше отметки. Надо пробовать и запоминать, где именно на вашем объективе находится бесконечность. Но бывает бесконечность находится дальше отметки бесконечности, а прокрутить дальше отметки бесконечности нельзя на данном объективе, к сожалению такой объектив не подойдет вообще для съемки ночных пейзажей и далекого космоса. А также ваш объектив может не годится из-за геометрической аберрации или большой комы (звезды становятся не круглыми точками, а птичками) и еще хроматической аберрации ( звезды и объекты с разных сторон имеют то синие, то красные ореолы)

Наше оборудование

-Штатив Slick
-Nikon D 5000
-Объектив: Samyang 14 мм
-Ик пульт
-нано трекер Sightron nano.tracker

Съемка Ночных пейзажей

1. Установить штатив неподвижно

2. Поставить на штатив камеру с объективом

3. Выбрать сюжет

4. Поставить максимальное приемлемое ISO. Мой вариант: от 800 до 3200 в зависимости от засветки.

5. Поставить максимальную выдержку. Мой вариант от 25 сек до 3 мин в зависимости от засветки и сюжета.

6. Открыть максимально диафрагму. Мой вариант 2,8

7. Сделать пару снимков / поставить на таймер – если это для ролика.

Солнечная система
Про съемку объектов солнечной системы я не буду подробно описывать, так как не сильно осваивали этот метод съемки. Сказать одно могу, что нужно немного другое оборудование. Съемка производится с помощью уже веб камеры, так как планеты и спутники очень быстро движутся.

Солнечная система:

-Луна, планеты и их спутники

Самый простой метод съемки Луны и планет - это съемка 1 кадра в Raw формате и его обработки в обычном Photoshope. Снимок таким способом Луны еще может быть четким без увеличения деталей, а вот планеты уже нет.  Наш снимок луны:

Телеобъектив МТО 1000а + конвектор 2-х, Nikon d 5000, штатив. 
Обязательно снимайте и наблюдайте объекты космоса на улице, если снимать с балкона или из окна, то картинка будет более мутной из-за теплых потоков от дома. Пример Луны с балкона с таким же оборудованием. Заметно уже мутнее

Откуда Луна цветная? На самом деле она цветная. Каждый цвет принадлежит какому-нибудь минералу на Луне. Получить цветной снимок может любой из Вас. Нужно снять Луну в Raw формате на зеркальную камеру, сделать баланс белого  близко к серому цвету и в Photoshope усилить цвета с помощью Hue / Saturation. И все. Дальше на ваш выбор, по - ярче, по - контраснее. Наш глаз не способен увидеть такие цвета на Луне, как и не способен ,почти, увидеть цвета туманностей и галактик. У нас зрение настроено на дневное освещение.

-Солнце

Самый простой  и дешевый способ съемки Солнца - считается съемка с затемненным фильтром. Подойдет специальный солнечный затемняющий или ND фильтры. НА СОЛНЦЕ СМОТРЕТЬ ЧЕРЕЗ ТЕЛЕСКОП ИЛИ БИНОКЛЬ БЕЗ ФИЛЬТРОВ НЕЛЬЗЯ! Через секунду вы можете ослепнуть навсегда. При таком способе съемки Солнце будет желтоватым шаром без протуберанцев, солнечного ветра и т.д. Отобразятся лишь только солнечные пятна. 
Наш снимок - прохождение Меркурия по диску Солнца 9 мая 2016г. Было наложение кадров для показа пути Меркурия по диску Солнца. Увеличение 800 мм (400 мм + конвертер 2-х, кроп) с использованием ND фильтров 1000 + 100

Второй способ съемки Солнца - очень дорогостоящий. Нужно приобрести сам солнечный телескоп Coronado или специальный набор солнечных фильтров Coronado: затемнящих и Ha фильтров для вашего обычного телескопа. 

Пример фотографии с сайта Coronado

-Кометы - технику съемки я бы переместила в раздел Глубокий космос. 


Глубокий космос

1.Туманности. Участок межзвёздной среды, выделяющийся своим излучением или поглощением излучения на общем фоне неба.

2. Галактики. Гравитационно-связанная система из звёзд и звёздных скоплений, межзвёздного газа и пыли, и тёмной материи.

3. Звездные скопления. Гравитационно-связанная группа звёзд, имеющая общее происхождение и движущаяся в гравитационном поле галактики как единое целое. Некоторые звёздные скопления также содержат, кроме звёзд, облака газа и/или пыли.

Оборудование

-Любительское оборудование. ( Оборудование, которые Вы свободно можете купить)

-Государственная обсерватория 

-Частная обсерватория. Любители астрономии устанавливают на  участке земли маленькие здания в виде купола. В этих зданиях находятся телескопы. 

-Любителям предоставляется время съемки на гос и частных обсерваториях. Вы можете договорится с кем-то и удаленно поснимать.

-Астрофермы  Люди выкупаю или арендуют участок земли, занимаются сельским хозяйством. На территории делают несколько зданий обсерватории и сдают время съемки желающим как удаленно, так и приехавшим туда поситителям.

Любительское оборудование

1. Экваториальная монтировка или часовой механизм  слежения за звездами

2. Телескоп + фотоаппарат или телескоп + ПЗС матрица, или фотоаппарат + телеобъектив, или телеобъектив+ПЗС матрица

Модернизация

- Гидирование + Компьютер.   Это не обязательно, но Вы сможете наводиться на объект автоматически, не ища его на небе, и у Вас будет автоматическое слежение за объектом во время съемки.

- Переделка основного фильтра фотоаппарата IR blocked на фильтр, пропускающий водород.

- Фильтры узкополосные

- Фильтры от засветки

Зачем нужна экваториальная монтировка и наведение на полюс мира?

Все объекты дальнего космоса движутся относительно неба и, что самое важно, земля движется вокруг своей оси. Планеты, спутники и кометы движут намного быстрее, чем далекие галактики и звезды относительно Вас.  На первый взляд это не заметно, но если вы будите снимать 10, 30 мин вы заметите смаз звезд. Звезда прочертит на кадре длинный трек.  Для того, чтобы было четкое изображение и больше деталей надо снимать долго по времени на эваториальной монтировке.  Этот процесс выглядит на подобии циркуля. Одним концом, визуально, вы настраиваетесь на один из двух полюсов мира ( в северном полушарии - северный полюс мира находится рядом с полярной звездой/ также в южном полушарии - южный полюс мира, но там нет, к сожалению, близко звезд для навигации) с помощью искателя полюса. Вторым концом Вы направляете фотоаппарат на объект съемки. И как бы визуально циркулем прочерчиваете  часть окружности. Таким способом Вы можете снимать часами.

На самом деле Северный полюс мира находится почти в 1° от Полярной звезды. Рисунок: Rogelio Bernal Andreo/Большая Вселенная

Наше оборудование для съемки глубокого космоса

Часовой механизм Аstrotrac

Штатив тяжелый

Фотокамера Canon 350Da

Объектив Nikkor 80 - 400мм 

Искатель полюса

Батарейный блок

Штатный фильтр заменен на фильтр пропускающий водород

Фильтр клипса Astronomic от засветки

Коллиматорный прицел

Пульт таймер

Зачем нужно менять штатный IR – фильтр?

Цифровые фотоаппараты со штатным IR-фильтром имеют плохое пропускание в водороде. В основном в астрофотографии снимают туманности, а они как раз с большим количеством водорода. Можно не менять и оставить как есть с основным фильтром в фотоаппарате, но вам придется в разы больше накапливать сигнал и снимать в очень темных местах. Поэтому увлекаясь съемкой туманностей обязательно нужно менять фильтр. Для любителей ночного пейзажа, это не обязательно. Но если уже переделан фотоаппарат и снимаете пейзаж с млечным путем , то будут красиво проявлятся туманности. Кадр выше моего пейзажа с млечным путем 301 сек, снимался на обычный не переделанный фотоаппарат и проявилась в левом верхнем углу водородная туманность "Северная Америка". Проявилась она, так как это было достаточно темное небо без засветки.

Стандартный заводской фильтр блокирует сигнал от туманностей. Для этого нужно заменить IR-фильтр, который имеет почти полную передачу водорода. 

После переделки, ваш фотоаппарат будет исправно фокусироваться , Вам только нужно будет вручную регулировать баланс белого для дневной съемки.


Вот так выглядит фильтр. Замена IR фильтра перед матрицей. Этот технический процесс Вы можете сделать сами. Любитель обычно справляется с данным процессом за 2-4 часа, а специалист успеет за 1 - 1,5 ч.

Фотоаппарат или ПЗС-Камера?

ПЗС камеры:

1. Черно- белые. Чёрно-белые ПЗС камеры часто имеют пространственное разрешение на 20% выше, чем цветные ПЗС камеры, потому что не требуется интерполяция пикселей. Благодаря отсутствию на сенсоре фильтра Байера, чёрно-белая камера более чувствительна, чем цветная, особенно в инфракрасной и ультрафиолетовой области спектра.

Чтобы получить цветное изображение используют Фильтры. Самые популярные 3 фильтра: Ha, O, S. Обычно снимают в RGB канале, На – водородный, O – кислород, S – сера. 

2. Цветные. Она стоит  дороже  и проще в использовании.

ПЗС камеры, в отличии от фотоаппарата,  имеют свое охлаждение или термостабилизированны, соответственно и шумов у них меньше.

Узкополосные фильтры


               водородный                            кислородный                          сера

Узкополосные светофильтры пропускают свет только в определенном диапазоне, поглощая при этом более длинные и более короткие волны.  Можно приобрести как фильтры на объектив, так и клипсы-фильтры.

Популярные фильтры для астрофото:

H-АЛЬФА ФИЛЬТРЫ - пропускает водород

OIII-ФИЛЬТРЫ - пропускает кислород

SII-ФИЛЬТРЫ – пропускает серу и другие тяжелые элементы.

С такими фильтрами почти не страшна засветка. Даже при съемке днем немного видны звезды.  Но как всегда лучше снимать даже с такими фильтрами в темных местах.

Пример фотографии с использованием 3 фильтров и обработка в хаббловской палитре

Автор: Лоранд Феньес

Он фотографировал 23 кадра x 1800с в фильтре Ha,  11 кадров x 900с в фильтре OIII и 17 кадров x 900с в фильтре SII. Потом все эти кадры сложил в астрономических программах. Каждый фильтр показывает цветом, где находится определенный элемент (водород, кислород и т.д.)  Время экспозиции - 20 часов

А вот наш более скромный кадр этой же туманности  IC 405 и IC 410  в созвездии Возничего.  Снят кадр в обычном RGB режиме и всё время экспозиции 65 мин.  При съемке были еще плохие погодные условия: оранжевая зона засветки, водная дымка от моря, бегующий луч прожектора от города по небу, почти полная луна.

Световой год

Световой год - внесистемная единица длины, равная расстоянию, проходимому светом за один год. то есть за 365 дней. 

1 световая секунда = 299 792,458 км ~ 300 000 км

1 световая минута ≈ 18 млн км

1 световой час ≈ 1079 млн км

1 световые сутки ≈ 26 млрд км

1 световая неделя ≈ 181 млрд км

1 световой месяц ≈ 790 млрд км

1 световой год ≈ 9 460 800 000 000 км.

Среднее расстояние до Луны равно 380 000 км. Свет от Земли до Луны идет 1,3 секунды.

Среднее расстояние от Солнца до Плутона приблизительно равно 5 световым часам.

Ближайшая к нам звезда, Проксима Центавра, расположена на расстоянии 4,2 св. года.

Центр нашей Галактики находится на расстоянии приблизительно 26 000 световых лет от Солнца.

Диаметр диска нашей Галактики — 100 000 световых лет.

Ближайшая к нам спиральная галактика M31, знаменитая галактика Андромеды, удалена от нас на 2,5 млн световых лет.

Все, что мы видим на небе и фотографируем - это прошлое. Такого объекта может уже и не быть, так как свет идет определенное время. Все изменения, которые произошли сейчас в каком - либо объекте могут до нас не дойти в виде фотонов. 

Съемка Глубокого Космоса (наш метод)

1. Установили штатив с направлением одной из ног в сторону севера, поставили на него: часовой механизм, камеру, объектив, установили все провода.

2. Через искатель полюса навились на "точку" около полярной звезды (полюс мира), включили Astrotrac.

3. Выбрали объект по карте, нашли этот объект на небе. Приблизительно навелись через калиматорный прицел.

4. Запустили Astrotrac в режим слежения за звездами.

5. Делаем пробные кадры на 80 мм. Съемка 1 кадра несколько минут. Объект проявился. Выбираем композицию. Увеличиваем фокус, настраиваем резкость.

6. Начинаем фотографировать серию фотографий с экспозицией 1, 3 или 5 минут.

7. Делаем калибровочные кадры: дарки, флэты и биасы. ( как это делать правильно написано здесь )

дарки – кадры с закрытой крышкой, при том же ISO, что и лайты(наши кадры туманностей,.....). (от шумов при длительных экспозициях)
флэты – кадры сделанные при помощи лайтбокса при минимальном ISO (от виньетирования, пыли на матрице)
биасы – кадры с закрытой крышкой, минимальная выдержка,ISO как в обычных кадрах. (от шумов самой матрицы)

8.Обработка всего материала в астрономических программах: Iris/MaximDL, Fitstacker и в конце Photoshop.

Наши фотографии в RGB




Одиночный кадр

Так выглядит одиночный кадр участка млечного пути в созвездии орла. 1 кадр - 3 мин.  Серый, плохо проявленный млечный, да и еще самолет прочертил полосу.

Но для астропрограмм, а именно тут использовалось DSS, это не помеха. Главное наснимать побольше кадров и технических кадров для хорошего снимка. Ниже показана фотография уже после всех манипуляций 

Идеальное астрофото

1. Ясное небо: без тумана, без влажности, без облаков, без ветра, без засветки.

2. Серая зона засветки, как можно дальше от городов.

3. Идеальная работа астрооборудования

4. Выбирать наиболее яркий объект для съемки, особенно это правило годится для начинающих.

5. Как можно больше часов экспозиции.

6. Большой опыт в обработке кадров.

 

Любительское фото домашних животных | Советы фотографу и фотолюбителям

Конечно, фотографировать домашних животных — это всегда очень увлекательный процесс. Но, чтобы получались действительно интересное и впечатляющее фото, необходимо учитывать некоторые особенности. Главное, что как и в случае с маленькими детьми — здесь невозможно точно срежиссировать сцену для кадра. Ведь, в самый нужный момент, кошка или собака может прыгнуть и убежать по своим, более важным и неотложным делам…

Но, умея извлекать из этой естественности пользу, можно получить шикарное любительское фото. А для небольшого подспорья, следует прислушаться к нескольким советам профессиональных фотографов-анималистов. Это профессиональные специалисты по фотографированию животных для Интернет-сайтов, журналов и других СМИ.

Советы по фотосъемке: как фотографировать домашних животных

1. Не стоит применять встроенную вспышку фотоаппарата (вспышку в корпусе самого фотоаппарата), когда делаете фото своего домашнего животного. Изображение получится плоским с резкими тенями и «неживыми» глазами. Лучше использовать внешнюю поворотную фотовспышку и направлять ее на потолок (стену).

2. Для получения более мягкого рисунка можно попробовать применить софт-бокс для вспышки. Софт-бокс — это приспособление, предназначенное для смягчения света от вспышки, как переносной, так и студийной. Обычно софт-бокс представляет собой легкую сборную конструкцию из тонкого, иногда способного складываться наподобие зонта, каркаса из легкого металла, который обтягивается плотной тканью с рассеивающими свойствами. Причем, зайдя в Интернет, вы легко сможете найти, как сделать такое приспособление собственными руками с минимальными затратами.

3. Хотите получить любительское фото, близкое к профессиональному качеству — используйте длиннофокусный объектив, что позволит снимать на большем расстоянии, привлекая меньше внимания животного. Такой объектив имеет фокусное расстояние более семидесяти миллиметров и предназначен для фотокамер с размером кадра 24 X 36 миллиметров. Такой объектив позволит получить крупномасштабное изображение отдаленных объектов съемки, также он пригодится при качественной портретной съемке не только животных, но и людей. При этом четкий передний план с главным героем накладывается на красивый размытый фон.

4. Фокусируйтесь на глазах питомца, при повороте в профиль — на один глаз, потеряете глаза из фокуса — снимок не получится. Для художественной выразительности используйте уровень глаз животного и ниже, то есть, нижнюю точку съемки.

5. Поэкспериментируйте при солнечном освещении из окна, в таком положении боковым светом подчеркивается текстура шерсти, а неосвещенная часть помещения будет создавать гармоничный темный фон.

Прибегая к помощи близкого человека, играющего с животным, фотографии можно делать не отвлекаясь, сохраняя в кадре именно главного героя, такие фотографии можно потом доработать, убрав человека или наоборот, сделав его участником сценки.

Конечно, все это лишь базовые приемы, от которых можно отталкиваться и накапливать собственный опыт, экспериментируя и фантазируя. Самое главное, когда Вы делаете любительское фото животных — не стоит спешить, понаблюдайте за питомцем, постарайтесь войти в его ритм жизни, найти наиболее гармоничные движения и позы, чтобы потом уже правильно выбирать ракурс и точки съемки. Не забывайте о возможности доработать цифровые фотографии графическими редакторами. Многие современные программные средства позволяют сделать интересные варианты из достаточно банальных кадров, здесь главное — не переусердствовать. Для размещения в интернете фотографии лучше придать несколько большую резкость и контрастность.

Публикация статьи Любительское фото домашних животных на других сайтах или форумах без размещения прямой (follow) ссылки на нее запрещена!

Другие секреты фотосъемки:

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Одноклассники

Мой мир

Подробнейшая ретушь любительских фото - Обработка фотографий - Обработка фотографий - Уроки

1. Я взяла свою фотографию, конечно же. Фотограф из меня ещё тот, фотоаппарат — средненькая мыльничка, да ещё снимали почти вечером, да ещё… в общем, бяки на фотке много.
2. Приступаем к исправлению.

После чего вышла из режима быстрой маски, получила выделение и скопировала на новый слой эти кустики. Назвала слой «кусты».
Потом подвинула этот вырезанный кусок так, чтобы его прямой край закрывала я с берёзой. Ещё подвигала туда-сюда, выровняла уровень земли с её уровнем за спиной модели, а потом пару раз скопировала слой «кусты», опять подвигала, закрывая недостающие куски, и штампом подработала стрёмные куски. У меня получился вот такой задник:

Вот что делается в панели слоёв:

А вот как поверх него красиво расположилась я с берёзой:

Тут не обращайте внимания на слишком ровные края задника, я воспользовалась уже готовой кадрированной работой для написания урока и просто подставила под неё исходник, чтобы всё не переделывать. Изначально, конечно, края задника были рваные))

Как вы можете видеть, маска на самом первом скрине у меня пошла «вокруг» модели, как раз поверх тёмных остатков от шторок объектива. Пришла пора перейти к пункту

2в и 2г. Чёрные полосы мы обрежем вместе с остальным ненужным хламом — настало время кадрировать фотографию. В соответствии с основными правилами композиции мы воспользуемся инструментом Рамка (Crop Tool) с настройкой Правило 1х3. Доступно и понятно об этом правиле и не только о нём можно прочитать вот тут: http://www.colorpilot.ru/comp_rules.html
Кадрируем так, чтобы перед моделью осталось места побольше, а за моделью — поменьше. Не забудем оставить место над головой и ни в коем случае не режем локоть. Кроме того, кадрированием убираем чёрные полосы, но не оставляем кусков юбки — это будет смотреться обгрызенно. Если нужно, доштамповываем кусочек блузки, чтобы её краешек не торчал одиноко, аки перст в пустыне, и не задирался над краем фотографии. Получаем:

И вот наша откадрированная фотография. Не правда ли, уже смотрится намного лучше?

Но работы ещё предстоит очень много.

2д. Лицо модели нуждается в ощутимой ретуши. Очень надеюсь, что вы, уважаемые читатели урока, выглядите на вашей фотке намного лучше, чем выгляжу здесь я 
Несмотря на то, что тут довольно много недостатков, я не буду делать настоящую гламурную ретушь. Я её не люблю, предпочитаю как можно больше естественности. Поэтому здесь не будет советов, как сделать хороший макияж. Однако красивой быть я всё-таки очень хочу.
! Я буду руководствоваться принципом «чуть-чуть», как его называю. Итак, начинаем самую масштабную часть урока!

2д-1. Прежде чем выравнивать цвет кожи, случайные цветовые шумы, тени и прочее, что обычно делается фильтрами, обязательно избавьтесь от крупных недостатков вроде прыщей, не нравящихся вам родинок, шрамов, покраснений. Делать это нужно при помощи инструмента Восстанавливающая кисть (Healing Brush). Кроме того, штампом (именно штампом) я замазываю половину серёжки (по личным причинам) и остатки очков с мобилкой на блузке. Я обычно делаю это на новом слое, часто планшетом, выставив взятие образца на «Активный и ниже»:

После того, как мы избавимся от всей неприятной мелочёвки, модель будет выглядеть так:

Заметьте, изменилось немного.  ! Пресловутый принцип «чуть-чуть»: не перестарайтесь. Ретушируйте осторожно, прозрачными кисточками. Если есть планшет, то поставьте в настройках кистей зависимость прозрачности от силы нажатия. И понежнее, поаккуратнее!
! Важный момент: на этом этапе я совершенно забыла убрать пальцы, как бы торчащие из головы. Если такие детали есть на вашей фотке, уберите их сразу. Мне пришлось убирать потом, а урок я писала уже по имеющимся слоям, поэтому у меня эти пальцы исчезнут намного позже.
Я убрала некоторые жирные блики (здесь играйте с непрозрачностью кисти), тени, создававшие впечатление ямок под глазами, остатки очков и мобилки, красный след от дужки очков на носу и обветренные следы на губах. ! Никогда не убирайте нижние веки!!! Если вы так сделаете, у вас глаза будут «сидеть в щеках». Смотрится ужасно. Если нижние веки слишком тёмные, осветлите их, но не замазывайте. ! Не убирайте складочки у губ, образующиеся от улыбки!!! Если они слишком глубокие, просто немного прикройте их цветом кожи почти прозрачной кистью, но не замазывайте.

После всех манипуляций советую вам сделать копию слоя «модель» и слить эту копию со слоем, где мы наштамповали. Назовём новый слой «грубая ретушь». Получим в панели слоёв следующее.

Я группирую слои, относящиеся к одному и тому же этапу работы.

2д-2. Делаем копию слоя «грубая ретушь» и называем новый слой «портретура». Потом применяем к этому слою фильтр Imagenomic Portraiture. Настройки выберите по своему вкусу. Пощёлкайте пипетками по цветам кожи, чтобы добиться наилучшего результата.
Этот фильтр размывает не только кожу, но и всё остальное. Нам это не надо, посему приделаем к слою «портретура» маску, зальём её чёрным цветом и белой кисточкой (меняя прозрачность и жёсткость кисти) протрём участки с кожей. Но не проявляйте действие фильтра на кожных складках, бровях, губах, контурах носа, ноздрях и, конечно, глазах.
Вот что вышло у меня:

Маска слоя «портретура»:

2д-3. Кожа и до применения портретуры не отличалась хорошими рельефными тенями, а уж портретура убила светотень напрочь. Лицо стало плоским. Вывод — нужно выявлять свет и тени. Вообще всегда нужно немножко проявлять свет и тени. Это придаёт приятный объём. Только не забывайте о принципе «чуть-чуть». 

Итак, над всеми слоями создаём корректирующий слой Кривые (Curves). Называем этот слой «тени». Делаем такие настройки:

После чего заливаем маску этого слоя чёрным и почти прозрачной кистью (или планшетом с зависимостью прозрачности от силы нажатия) белым цветом протираем на маске участки, где нужно затемнение. Вот как выглядит маска слоя «тени»:

А вот как проявились тени:

Теперь поверх создаём ещё один корректирующий слой Кривые с такими настройками:

Называем слой «свет», заливаем маску чёрным и проявляем области, где нужно усилить свет.
Для сравнения:

Предварительная работа по ретуши закончена. Я отключила видимость у всех слоёв, кроме «грубая ретушь», «портретура», «свет» и «тени». Потом встала на самый верхний слой и нажала Ctrl+Alt+Shift+E. Этим действием я создала новый слой, на котором объединились результаты моих трудов над собой-моделью. Этот слой я назвала «ретушь». Он должен быть поверх всех наших слоёв.

2д-4. Я создала новый слой над слоем «ретушь», взяла планшет и небольшую жёсткую кисть, поставила зависимость толщины от силы нажатия и дорисовала волосы. Вот так:

Добившись результата, который меня устроил, я слила эти два слоя.

2д-5. Хоть я и поработала над светотенью, результат меня не удовлетворил. Лицо казалось мне жутко тёмным — в момент съёмки мне было очень жарко, и кровь бросилась в лицо. Поэтому я захотела исправить ситуацию. Создала поверх всего новый корректирующий слой Кривые с такими настройками:

Назвала этот слой «осветление лица». Здесь нужно отметить, что настройки кривых я делала сначала приблизительно, ориентируясь на оттенок кожи лица, который мне бы хотелось получить. Но кривые влияли на всю фотку. Поэтому я залила маску слоя чёрным, протёрла белым поверх лица и подправила кривые, чтобы цвет лица соответствовал цвету кожи на руке. Маску слоя скринить не буду, там просто белое пятно с мягкими, размытыми краями. Кстати, на маске, если нужны мягкие переходы, полезно по краям пройтись инструментом Размытие (Blur).
Вот что вышло:

2д-6. Мне показалось, что кожа у меня чересчур гладкая и пластиковая. Я добавила текстуры так, как это описано в уроке здесь:http://www.photoshopsupport.com/photoshop-...p-tutorial.html Большое спасибо за ссылку на урок Редиске! 
Слоёв с текстурой получилось у меня два: один основной, а другой — его копия. У копии непрозрачность слоя выставлена на 48%. У обоих слоёв режим смешивания Мягкий свет (Soft Light).

2д-7. А теперь начинаем проявлять черты лица.

Губы у меня на этой фотке бледные и теряются, поэтому я создала поверх всего корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), назвала его «губы» и выставила такие настройки (опять же, настройки я делала сначала приблизительно, ориентируясь по цвету губ, а потом подгоняла):

На скрине виден кусочек маски корректирующего слоя. Она вся чёрная, кроме самих губ. Край аккуратно размыт инструментом Размытие (Blur).
Непрозрачность слоя «губы» я поставила на 76%. Следите за соблюдением принципа «чуть-чуть» — не делайте губы чрезмерно яркими, неестественного цвета (если, конечно, вы не хотите нарисовать помаду).

Затем я занялась глазами, а точнее — радужками. Мне показалось, что они светловаты. Опять корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) поверх всего, опять маска чёрная, кроме белых пятен поверх радужек, называем слой «радужка», ставим настройки:

Непрозрачность слоя «радужка» я поставила на 36%. ! Опять же принцип «чуть-чуть»: никаких инопланетянско-светлых или демонически-тёмных, вываливающихся из глазных яблок, радужек. ! Не перекрашивайте радужную оболочку глаз!!! Ваш природный цвет глаз — самый подходящий, самый лучший именно для вас! Кроме всего прочего, перекрашенные глаза выглядят в подавляющем большинстве случаев пугающе ненатурально.

Я добавила чуточку теней на веки. Создала новый слой, поставила режим смешивания на Умножение (Multiply) и непрозрачность 25-27%, назвала его «тени», взяла тёмно-золотистый цвет, нарисовала очень аккуратные тени и размыла их всё тем же инструментом Размытие (Blur). Цвет теней можете брать какой захотите. Только не перестарайтесь.
Потом я занялась ресницами. У меня ресницы от природы очень светлые, а на солнце ещё и выгорают, так что их становится не видно. Я создала новый слой, назвала его «ресницы», взяла тонкую кисть, а цвет выбрала пипеткой с тёмного участка на волосах, и аккуратно дорисовала ресницы. ! Не берите чёрный цвет для бровей и ресниц, если только вы не жгучая брюнетка!!! ! Не рисуйте ресницы, густотой сравнимые с мётлами!!!
Получилось у меня вот что:

Я осталась очень довольна всеми этими результатами, но впереди всё так же было много работы.

На очереди работа над бровями.
Я не люблю работать фильтром Пластика (Liquify), он плохо слушается моей мышки на мелких деталях, да ещё размывает. Форма моих бровей меня категорически не устраивала, поэтому я создала над всеми слоями новый, назвала его «брови» и на этом слое просто кистью с зависимостью прозрачности от силы нажатия зарисовала брови полностью, беря цвета рядышком с кожи. У меня получилось подобие Моны Лизы. После чего я взяла такую же кисть и такой же цвет, как для ресниц, и после нескольких неудачных проб нарисовала вполне понравившиеся мне брови:

После всего этого я посмотрела на свои волосы и решила: причесаться уже невозможно, так хоть бликов немножко добавлю, освежу общий вид. Опять новый слой с названием «блики на волосах», режим смешивания Осветление (Screen). На этом слое мягкой почти прозрачной кистью наносим пятнышки того же цвета, что и самые светлые области на волосах. При желании можно все эти пятна размыть любым фильтром размытия (лучше Гауссом). И вот результат:

2д-8. Все эти манипуляции привели к тому, что мне снова показалось недостаточным проявление светотени на лице и руке. Поэтому я решила провернуть такой трюк.
Создала поверх всего корректирующий слой Кривые. Назвала его «светотень на коже». Поставила режим смешивания Умножение (Multiply). Темно? Ага. Ничего, сейчас подправим. Засим залила маску слоя чёрным.
А теперь самый главный момент: я пошла в меню Изображение (Image) и выбрала там пункт Внешний канал (Apply Image). Выставила настройки:

И затёрла чёрной кистью всё, что не касается кожи. После чего выставила непрозрачность корректирующего слоя на 66%.
Вот что вышло:

На этом работа с лицом и кожей завершена.

2е. Глубина резкости на фотографиях сильно влияет на восприятие пространства. Поэтому я пошла в урок тема «Карты глубины в Photoshop» и выполнила все предписания. Расписывать, как я это всё делала, я не буду — и так урок слишком затянулся. Просто покажу результат.

2ж. И наконец-то начнётся работа с цветом.

Сливаем все имеющиеся слои в новый при помощи команды Ctrl+Alt+Shift+E, называем этот новый слой «готово». Тут я вспомнила про торчащие из головы пальцы и заштамповала их. После чего применила к слою фильтр Умная резкость (Smart Sharpening) с такими настройками:

! Снова наш принцип «чуть-чуть»: лучше несколько раз применить фильтр с небольшими значениями, чем сразу жахнуть потяжелее. Примените этот фильтр столько раз, пока не понравится. Только будьте осторожны, чтоб не появились бело-чёрные ореолы вокруг контуров.

А теперь поехали!  Самая приятная часть работы.

Мне захотелось, чтобы моя блузка была немного более глубокого цвета. Я создала корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) и выставила настройки:

Причём пипетками можно пощёлкать по интересующим вас оттенкам, добавив их в охват изменения цвета. Получилось так:

! На этом этапе я задумалась о том, что хочу получить в итоге.
Фотография была сделана почти вечером. Солнце уже приобретало закатные оттенки. Я подумала: почему бы не усилить их? Кроме того, мне всегда шли тёплый золотистый, светло-коричневый цвета. Да и красноту с кожи не худо бы приубрать. В общем, я взяла курс на «отепление» фотографии.

Следующим корректирующим слоем была Выборочная коррекция цвета (Selective Color). Настройки этого слоя:

И вот как преобразилась фотография:

Потом я подумала: что лучше проявит красоту тёплого закатного света, как не густые синие тени? И создала корректирующий слой Цветовой баланс (Color Balance) с такими параметрами:

! Важный момент: я начала именно с теней. Добившись желаемого оттенка теней, я поработала со светами, а потом и со средними оттенками.
Вот каков был результат:

Я захотела ещё более глубокого чернильного оттенка теней. Создала корректирующий слой Цвет (Color), поставила режим смешивания на Исключение (Exclusion) и сделала такой цвет: #04011e. После чего снова провернула трюк с наложением нашей картинки на маску слоя. Только теперь в качестве слоя-ссылки у меня был слой «готово». Вот какая получилась маска слоя для заливки синим цветом:

И вот как изменилась фотография:

После чего я решила сделать свет ещё более тёплым, прямо-таки медовым. Снова корректирующий слой Цвет (Color), режим смешивания Осветление (Screen), цвет #94581d. И опять накладываем картинку на маску слоя, как в предыдущем шаге, только уже НЕ инвертируем!
Вот маска слоя для нового медового цвета:

А вот результат:

Как снимать цветы на черном фоне на Nikon или Canon

Пару недель назад я разместил фотоотчет о поездке в старообрядческое село Нижнеиргинское в Красноуфимском районе на юге Свердловской области. Рассказал, как была снята фотография с козочками на окраине деревушки. Но, если вы думаете, что я там только гонял мелкий рогатый скот по уральским горам, то сильно ошибаетесь! Я еще думал, чем бы интересным позабавить вас, дорогие читатели… Знаю, что среди посетителей сайта значительную долю занимают новички, совсем недавно купившие свою первую зеркалку. Надеюсь, вам было бы полезно узнать какой-нибудь совет о том, как красиво фотографировать. У дороги я заметил букетик высохших цветов чертополоха – символа Шотландии. Не поленился, обколов руки, сорвал цветы и положил в багажник своего автомобиля. И все для того, чтобы подготовить бесплатный урок фотографии для владельцев зеркальных фотоаппаратов Nikon, беззеракалок Sony и, не побоюсь этого выражения – любителей «сапогов», то бишь, зеркалок Canon. Сегодня учимся вместе снимать цветы на черном фоне при естественном освещении от окна.

Для начала, нужно отметить, что цветы я снимать совсем не умею. Поэтому и говорю, что будем учиться фотографировать вместе. И уж за то, что у меня получилось, прошу помидорками и тухлыми кошками не бросаться… Может быть, прочтя мою статью, вам удастся значительно улучшить мои достижения и снять свой шедевр…

Итак, немножко теории о том, каковы общие рекомендации профессионалов по съемке цветов в любых условиях.

  • Как и во многих других случаях, строго не рекомендуется фотографировать цветы сверху. Мы все, чаще всего, смотрим на растения с  такого ракурса и он – обыденность. Если же мы хотим удивить зрителя, завладеть его вниманием, нужно использовать другие точки съемки, нестандартные: на уровне глаз, снизу вверх и тому подобное. Под выражением «как и в других случаях» мы имеем ввиду, например, съемку детей, собак и кошечек. Если мы ляжем на пол и снимем любимого Тузика на свой Canon EOS 650D с уровня его глаз или снизу вверх (он – на диване, мы – на ковре) то фотка получится несколько интересней, чем у обывателей.
  • Хорошо бы использовать для съемки цветов макрообъектив или телевик. Макрик дает прекрасную детализацию, телеобъектив – хорошо размывает фон. Некоторые фотографы советуют использовать макролинзу или макрофильтр для съемки флоры. В блоге есть обзор макрофильтров Close-Up и примеры фотографий растений на них. Но, честно говоря, я не сильно преуспел в деле использования данных девайсов. Другие фотолюбители, к примеру, Екатерина Ступникова, чьи примеры фотографий, снятых на Nikon D3100 и полтинник Nikkor 50/1.8G несколько раз встречаются на страницах этого сайта, снимает просто завораживающие фото с использованием Close-Up линз.
  • Как в любом другом жанре фотографии, если мы хотим сфотографировать шедевр, нечего снимать в жестком свете. Снимаем на улице – ждем «золотой час» для пейзажной фотографии или фотографируем цветы на свой любительский фотоаппарат Canon EOS 1100D в тени какого-либо строения или затеняем их своим телом. Также, в качестве источника тени можно использовать какой-нибудь полупрозрачный материал. Например, белая сатиновая ткань, натянутая над клумбой. Шикарные фотографии получаются при съемке цветка в контровом цвете. В этом можно убедиться, посмотрев великолепные примеры фотографий, снятых на зеркальную камеру Nikon D3200 с разными объективами (Гелиос, макрообъектив Nikkor 105/2.8) фотолюбителем Юлией из Саратова.
  • Классные снимки можно снять после дождя или на рассвете. При чем, дождь можно имитировать, обрызгав цветок из брызгалки. И секрет в том, что лучше использовать не просто воду, а раствор глицерина (его можно купить в аптеке), который образует более плотную молекулярную пленку. Поэтому капли будут крупнее и стабильнее, чем у воды.
  • Когда мы пытаемся сфотографировать красиво цветы на открытом воздухе, да еще в режимное время, существует проблема шевеления из-за ветра: растения качаются. Выставлять высокое ИСО не хочется, чтобы избежать цифровых шумов, а света не достаточно и, как результат – требуется длительная выдержка. Чтобы не было смаза, нужно цветок как-то закрепить. Некоторые фотографы носят с собой прищепки, которыми они крепят растение к какому-нибудь колышку. Еще, в интервью с одним известным профессиональным фотографом он посоветовал, если мы серьезно подходим к съемке цветов, сделать складную ширму из прозрачного материала (полипропиленовая плёнка, например), которой можно будет оградить наш объект. Такое решение позволит укрыть цветочек от ветра, и не портить фон.

Таковы общие рекомендации профессионалов на тему, как красиво снимать цветы. Но сейчас на дворе – осень, пасмурно, дождливо и мокро. И не очень-то хочется ложиться на землю (если вас угораздило купить фотоаппарат без поворотного экрана), чтобы на свой зеркальный фотоаппарат Nikon D3300 выбрать лучший ракурс. Серьезно, вы – такая чистюля, что боитесь замараться, фотографируя шедевры? Ну тогда – идите вы в баню!!!

Урок фотографии по съемке цветов на черном фоне

Отправиться на съемки в банно-прачечное помещение я советую в прямом смысле. В статье про фотографирование натюрмортов при естественном освещении из окна «Как это снято» мы уже видели букет полевых цветов, снятый в предбаннике. Возвратимся туда в очередной раз, ведь, свет там – просто волшебный.

Что же нужно для съемки натюрмортов на темном фоне?

1. Как снимать натюрморты в бане. На переднем плане — карбоновый штатив Sirui T-2204X и зеркалка Nikon D5100 с объективом Nikon 17-55mm f/2.8. В качестве черного фона служит отражатель.

  1. Просторное помещение, чтобы была возможность расположить объект нашей съемки подальше от фона. Чем расстояние это будет больше, тем равномернее освещенным получится задний план (в нашем случае – не освещен). Кстати, фотография нашей фотостудии для съемки цветов, снята на смартфон. Похожий результат был бы при использовании мыльницы: видим фотка получилась зернистой – шум из-за маленькой матрицы и высокого ISO.
  2. Нам также нужен лучший зеркальный фотоаппарат для начинающих фотолюбителей Nikon D5100. На худой конец, можно использовать камеру Никон Д5300 или Д5200. В совсем запущенных случаях, фотографируем на Canon EOS 1200D, Кэнон 700Д или аналоги.
  3. В помещении, как видно на фото выше, у нас – полумрак. Ну, а из общего урока фотографии по настройкам зеркальных фотоаппаратов Nikon и Canon мы знаем, что снять резкую фотку неподвижного объекта с рук получится только при выдержке короче, чем 1/ФР (для камер с небольшим количеством пикселей, как на Nikon D3100 или D5100) или даже ½*ФР (если угораздило вас стать владельцем «монстра» с огромным количеством пикселей (как у Никон Д5200 или Д3300, к примеру). Здесь «ФР» – это фокусное расстояние объектива в момент съемки. Нужно как-то закрепить камеру. Самый простой (но не очень удобный) способ – положить зеркалку на табуретку. Если подумать, можно предложить насыпать в холщёвый мешочек фасоли и положить фотоаппарат на него. Юзабилити (удобство применения) повысится, но не достигнет максимума. Расово чистые фотографы для профессиональной съемки цветов на черном фоне при естественном свете от окна используют триподы. На фотографии выше мы видим карбоновый штатив Sirui T-2204X с шаровой головкой G-20X. Вверху страницы есть ссылка на его чуть более тяжелый, но зато и более дешевый аналог R-2004-G20X.
  4. Понятно, чтобы цветок стоял у нас именно на чёрном фоне, нужно густо вымазать одну из стен в нашей бане сажей из печки. Если родственники грозятся за такие художества отлупить вас вашим же штативом, придется где-то раздобыть мобильный фон. В идеале, в качестве фона фотографы используют кусок черного бархата, так как он хорошо поглощает свет и не дает бликов. В моем случае, съемка проводилась в гостях, а в баню чёрную парчу я не ношу пока что. К счастью, на съемках в селе Нижнеиргинское планировалось применение серебряного отражателя, чтобы усилить контрастность портрета в пасмурный день. Рефлектор должен быть в арсенале любого фотографа, планирующего серьезно снимать людей. Его действие можно наглядно увидеть в статье с обзором алюминиевого штатива Sirui R-2004 на видео, которое мы сняли в музее-заповеднике Нижняя Синячиха.

Обычно, черный отражатель используется для предметной съемки. Например, мы хотим сфотографировать дорогие часы для интернет-магазина. На хромируемой поверхности блик можно облагородить, если отразить в него черный или серый бархат. Я же, как видно на фотке, использовал рефлектор в качестве фона для съемки цветов. А вообще, мой девайс включает 5 видов отражателей: белый, золотой, серебряный, полупрозрачный и черный.

  1. Ну, и для подсветки теней, нам нужна та штука, которую в предыдущем пункте мы использовали в качестве заднего плана, поставленного (если внимательно присмотреться) на две трехлитровые банки сока. Раз рефлектор мы использовали не по прямому назначению, нужно подумать, чем подсвечивать тени. В нашем случае есть только один источник освещения – окно, поэтому с обратной стороны предметов получатся черные провалы и их нужно осветлить. Мне пришлось использовать простынь (дала слишком мощный «солнечный зайчик») и светлое полотенце…
  2. Чтобы предотвратить микросмаз на фотографиях, нельзя спускать затвор зеркалки, нажимая на кнопку «спуск». Нужно либо переключиться в режим «автоматический спуск через «n» секунд», либо – использовать пульт дистанционного управления. Как он выглядит для Nikon D5100 можно посмотреть в статье про подарки для фотографов.

Какие настройки выставлять, когда фотографируем цветок на черном фоне

Чтобы избежать шумов на фотографии, ставим на зеркальной камере минимальное ISO – 100 единиц. А для увеличения глубины резко изображаемого пространства (ГРИП) поджимаем диафрагму (у меня везде в сегодняшнем фотоуроке используется апертура f/11).

Поскольку мы снимаем со штатива, а в бане ветра нет – выдержка значения не имеет. В смысле, сколько надо, столько и будем экспонировать кадр. В среднем, она составила от 4 до 13 секунд, в зависимости от того, на сколько светлые объекты были на фотографии.

На моем репортажном объективе Nikkor 17-55/2.8 нет стабилизатора изображения. Если на вашем стекле есть стаб – обязательно отключаем, а нето камера сойдет с ума и мы получим нерезкий снимок, который продвинутые фотолюбители называют обидным словом «мыло».

Натюрморты (а съемку цветов на черном фоне, наверное, можно отнести к данному жанру) удобнее снимать либо в режиме «М», либо – в приоритете диафрагмы «А».

Поскольку я всегда фотографирую только в формате RAW, то не приходится задумываться о балансе белого – он устанавливается одним кликом в конвертере при обработке.

Важный параметр – способ замера экспозиции. Обычно у меня на камере Nikon D5100 установлен «матричный». В ряде случаев, лучше переключаться на «точечный». Например, в блоге мы можем найти урок фотографии по съемке концертных выступлений в полумраке. Там мы видим примеры съемки в двух описываемых режимах. Поскольку фотоаппарат при матричном замере пытается сделать равномерно освещенный снимок, у нас получилось засвеченным лицо певицы. Сегодня же – другой эффект: многоточечное измерение степени освещенности объектов в кадре приводит к тому, что фон не получается абсолютно черным.

2. Слишком много света от осветляет фон. Да и тени на букете жестковатые. Матричный замер. Снято на Nikon D5100. Уроки фотографии для новичков.

Если присмотреться, увидим, что тени на цветках получились слишком густые. Возьмем светлую простынь и используем ее в качестве отражателя с левой стороны.

3. Простыня подсветила цветы… И фон заодно… Матричный замер. Учимся фотографировать цветы на черном фоне. Камера Nikon D5100.

Здесь ситуация с тенями улучшилась, но фон получился слишком светлым. Профессиональные фотографы, снимающие цветы в хорошо оборудованной студии, советуют относить черный фон на расстояние не менее 1,5 метров или больше. Не будем вдаваться в теорию, но есть такая аксиома, что освещенность объекта падает пропорционально квадрату расстояния до него. Т.е., черный фон, расположенный в 2 метрах от нашего цветка будет в 4 раза менее яркий, другими словами – на 2 стопа экспозиции темнее.

Хозяева моей бани наотрез отказались сносить стену, чтобы я снял красивый натюрморт с цветами на черном фоне. Опять выкручиваться!..

Попробуем, просто затенить часть окошка черной робой (черная – чтобы не было цветных рефлексов на объекте съемки).

4. Вешаем на окно черную куртку, чтобы уменьшить поток света, падающий на фон. Половина окошка открыта. Возможно, следовало попробовать оставить лишь узкую щелочку… Так выглядит наша импровизированная студия.

Ну вот, совсем другое дело! Теперь наш фон получился почти провалившимся в черноту.

5. Точечный замер экспозиции. Окно полузакрыто. Тени не подсвечиваются. Урок фотографии по съемке цветов на черном фоне. Камера Nikon D5100.

Если подсветить тени не простыней, а небольшим полотенцем – выйдет почти конфетка.

6. Экспозиция меряется по точке. Полотенце, как отражатель. Фотоурок по съемке цветов на черном фоне.

Во время съемки не увидел, что блики на стекле не очень красивые. Нужно бы придумать что-то, чтобы их облагородить…

Немного «пошаманив» в Лайтруме получаем такой вот натюрморт.

7. Черный фон. Цветы. Уроки фотографии для начинающих фотолюбителей.

Как мы получили такой черный фон?  В редакторе Lightroom выставили экспозицию «-4EV», чтобы остались только контуры цветка. Закрасили кистью «Маска» всё, что должно быть черным и затемнили этот участок еще на «-4 стопа». Вернули EV к первоначальному значению 0EV. Ну и дальше стандартные: четкость, насыщенность, резкость, баланс белого…

Сам цветок выглядит каким-то нерезким. Может быть, следовало использовать поляризационный фильтр, чтобы на поверхности чертополоха было меньше бликов… Попробуем проделать те же операции, но уже с садовыми цветами.

8. Как снимать цветы на черном фоне. Слева — полотенце. Фотоуроки для новичков.

9. Вот наши цветы на черном фоне после обработки. Уроки фотографии для владельцев любительских зеркалок.

Согласитесь, естественный свет от окна довольно красив? Возможно, следовало отнести цветок подальше от окошка либо завесить его полупрозрачной матовой пленкой, чтобы освещение получилось более «обволакивающим». Я точно не знаю, как такой «туманный» свет получить.

Попробуем снять наши ромашки крупным планом.

10. Не все ромашки попали в зону резкости. Нужно было использовать стекинг. Фотоурок для начинающих фотографов. Снято на Nikon D5100.

Из-за того, что камера стоит слишком близко к объекту съемки, получилась очень узкой (ГРИП) и не все цветы попали в зону резкости. Здесь следовало бы применить стеккинг резкости (бреккетинг по фокусу), который обычно используется в макросъемке. Частично о бреккетинге резкости рассказывалось в статье «Один цветной рассвет».

Попробуем снять чесночный натюрморт.

11. Натюрморт с чесноком и луком. Фотоурок «Съемка цветов на черном фоне». Снято на зеркальную камеру Nikon D5100.

О, теперь, если завтра нас попросят заняться предметной съемкой для рекламирования подсолнечного масла, мы уже знаем что делать.

Просто берем подсолнухи…

12. Натюрморт с подсолнухами. Без отражателя. Уроки фотографии для новичков.

Ой, забыли подсветить тени нашим полотенцем…

13. Небольшое полотенце кардинально меняет картину с тенями. Фотоурок для начинающих фотографов.

Результат действия волшебного рушника, как говорится, на лицо, т.е. на доску… Но, кажется, черный фон для такой фотографии не очень подходит. Попробуем снять нашу предметку на фоне старого листа оргалита, отодранного от древнего кресла.

14. На светлом фоне выглядит приятнее наш натюрморт. Уроки съемки для новичков-фотографов.

М-м-м-, лучше. Обработаем: удаляем пятна в Лайтруме, выравниваем света, кадрируем, устанавливаем контраст, четкость, баланс белого.

15. Результат обработки натюрморта в редакторе «Lightroom». Уроки фотографии для начинающих фотографов.

Неплохо, но чего-то не хватает. В программе Фотошоп дорисуем кусок доски слева, наложим текстуру соломы, поиграемся с насыщенностью…

16. После наложения текстуры в «Фотошопе» и дорисовки недостающего куска столешницы наша предметка выглядит приятнее. Фотоуроки для начинающих фотографов. Камера Nikon D5100.

А теперь, к нам приходит колхозник:

— Серега, решил я продать через интернет-магазин свой старый сапог. Будь другом, сними красиво!

— Чего, свою зеркальную камеру Canon продаешь? Ты ж меня спрашивал: что лучше Кэнон или Никон? Я что сказал? Бери Nikon — станешь профессионалом, возмешь Canon — станешь сапожником…

— Да какой, блин, Кэнон?!! Сапог кирзовый надо продать…

— А, ну давай сюда…

Ставим сапоги на стол, в качестве фона – полупрозрачная сторона отражателя, волшебное полотенце нам в помощь.

17. Как снимать сапоги для интернет-магазина. Уроки фотографии для начинающих фотографов.

Вуаля! Самому захотелось купить боты…

18. Пара Canon… Ой, сапогов… Так выглядит наша «предметка» для каталога интернет-магазина после небольшой обработки в Photoshop. Уроки фотографии для начинающих фотографов.

Но, спешу вас расстроить, данные сапоги не продаются. В отличие  от них, профессиональный алюминиевый штатив Sirui R-2004 вы у меня можете выгодно приобрести. Обзор трипода можно посмотреть, пройдя по ссылке на картинке вверху данной статьи. Там же есть видео с демонстрацией действия бронзового и белого отражателя при съемке в прямых солнечных лучах.

И, друзья, мне требуется ваша помощь, если честно! Сайт – молодой, нужна раскрутка. Если вы считаете, что свое время на написание данного фотоурока я потратил не зря и он вам понравился, поделитесь, пожалуйста, им в соцсетях (сделать это просто – нажмите нужную кнопку внизу статьи). И мне польза, и вам коллеги-фотографы еще спасибо, может, скажут… А как счетчик Google+ перевалит за цифру 100, напишу подробное руководство, как снимать натюрморты при освещении «световой кистью». Примеры таких снимков (лук и гвозди) есть в уроке фотографии «Зачем профессиональному фотографу нужен штатив».

И, надеюсь, владельцы других зеркальных фотоаппаратов, отличных от Nikon D5100, не сильно на меня обижаются за легкий троллинг ваших моделей сегодня! 😉 На самом деле, мне хотелось просто обратить внимание, что и вашей замечательной зеркалкой легко можно снять такие же фотки!

Предлагаю вам ознакомиться с другими статьями, имеющими отношение к сегодняшнему фотоуроку.

В уроке фотографии «Как это снято» мы можем посмотреть натюрморт с букетом полевых цветов, снятый в этой же студии, которую кто-то счиатает предбанником. Отличный свет, пробивающийся через щели в стене подсобки мы видим в статье «Натюрморты из кладовки».
Если вам нужны пояснения, что такое диафрагма и как она влияет на выдержку, прочитайте основной урок фотографии по настройкам зеркалок и беззеркалок. Подробное описание, зачем еще нужен фотографу штатив, чтобы делать профессиональные снимки есть в отдельном фотоуроке.
Про мой опыт съемки товаров для реального интернет-магазина, о том, как я ставил свет можно прочитать в отдельном рассказе. Год назад, во время съемок на озере меня угораздило провалиться под лед. Но я остался снимать, в том числе, показал, как сделать резкий снимок при малой ГРИП (бреккетинг резкости).

Фото голых женщин любительское - энцеклопедия секса

Порно голых девушек и частное фото женщин с секс историями. Мы ежедневно публикуем присланные порно фото наших пользователей иДевки фото – это порно сайт который обновляется ежедневно, каждый день наши пользователи добавляют домашние фото и видео. Полный хозяин судна, на котором власти оказались бессильными, все было ему дозволено, он мог распоряжаться и жизнями, и имуществом

Смотреть бесплатно домашние порно фото и видео. Ежедневные обновления любительского секса в домашней обстановке - фотосеты и видео подборки!Голые жены, подруги, подсмотренное, фото и видео с потерянных смартфонов. — Здесь! — воскликнул один из нас, итальянец, чье лицо полностью закрывала борода великолепного черного цвета

Обычно фото с голыми сиськами, писями и жопами молодые девушки и зрелые женщины делают для семейных архивов и частных коллекций. Развратные русские девушки и женщины дома голышом. Хорошая поза и девушка и фото получилась. С бритой писей и длинными. — Здесь! — воскликнул один из нас, итальянец, чье лицо полностью закрывала борода великолепного черного цвета

Порно фото любительского секса, семейные пары не против показать процесс своего секса. Свежие порно фото на каждый день. Эротические селфи русских девушек из ВК. Любительская подборка голых титек молодых девок. Леди Джерленд, приятельница мисс Нелли, бегом приближалась к нам

Смотреть бесплатно ню фото самых красивых и обжигающих своей красотой голых девушек и женщин. Бесплатно, без регистрации, самая свежая эротика для вас!. — Как Вы бледны, мисс Нелли, — сказал я своей спутнице, которая опиралась о мою руку, совершенно обессиленная

Аматерка - это клуб фотолюбителей ню. Здесь собираются домашние, любительские эротические фотографии простых девушек и женщин, которые не являются профессиональными моделями. С первого же часа я выставил свою кандидатуру на флирт

Фото. Видео. Голые знаменитости. Частное ню. Мужские журналы. / Зрелые женщины. Подборка дня 30 за неделю 100 за месяц. Список, вручаемый всем путешествующим на лайнере, был у меня в кармане

Частные фото голых жен В этом альбоме представлены лучшие сиськи жен, присланные в нашу группу. Только частные фото голых жен, подруг и девушек. ВАЖНО! Перед тем как прислать фотографии, прочитайте правила публикации: Показать полностью. Все закоулки «Прованса» были обследованы, сверху донизу

Обнаженные красивые девушки на фото и видео. Голые русские девушки в домашней обстановке. Фото и видео из частных коллекций эротики. Частные домашние фото двух лесбиянок. Но на следующий же день — очаровательная ирония! — часы были найдены среди накладных воротничков его помощника

Частные порно фото взрослых женщин и совсем молоденьких девушек всегда будут пользоваться большим спросом, нежелиСмотреть на голых пьяных девиц, которые показывают стриптиз, занимаются любительским сексом или позируют на любительскую. — Еще один из ваших трюков, ложный след, по которому вы пустили их там, на судне

Раздел: Присланное фото от порно сайта Мокрая Киска. Многие хотят похвастаться красотой своих подруг и просят разместить их эротические фото на сайте. Русские семейные пары присылают фотографии секса для публикации, чтобы найти друзей свингеров. — Иногда приходится пожалеть, что ты не честный человек

Любительские фото девушек. любительские фото девушек. Добавить пост. Присланное, частные фотографии девушек и женщин +18, часть 46. Главное, чтобы могли заявить без боязни ошибиться: это сделал Арсен Люпэн

Здесь собираются домашние, любительские эротические фотографии простых девушек и женщин, которые не являются профессиональными моделями. Голый фотосейшн. Сняла с себя белоснежный лифчик и алые трусики.  — Арсен Люпэн представит их вам в любом количестве! Что касается раны, ее у него не было вовсе… Либо он уничтожил след! Им возражали, что в тот час, когда произошла кража, Розэн — и это было доказано — прогуливался на палубе

Частное ню фото, любительское, домашнее фото для babushky. Немало девушек снимается голыми дома потом составляются целые частные архивы где их секретное домашнее любительское ню является основным элементом. Мы сидели на палубе, с удобством вытянувшись в шезлонгах

Вторая фотка подозрительно напоминает наш боулинг в академгородке. Томская область > Северск [ссылка]. Соседка без комплексов. Такоэ разве бывает?! Красивая любительская Эротика и НЮ Фото. Гладкие у них. Ее взор встретился с моим и опустился на «кодак», который я ей вручил

Любительские Фото Девушек Часть 1. На YouTube нашли ролики с «голой йогой», набирающие миллионы просмотров. Присланное, частные фотографии девушек и женщин +18, часть 46. — Почему, — спрашивает он иногда, — у меня должна быть какая-нибудь определенная внешность? Что мешает человеку избежать опасности обладать неизменной личностью? Мои дела достаточно свидетельствуют о том, кто я есть

Присланное на сайт частное, любительское и домашнее фото от посетителей. Здесь только эксклюзивные порно фото с голыми женщинами, девушками, женами, кисками, членами и всем прочим, что Вы прислали нам на почту и которые публикуются в сети впервые. Давай, Арсен Люпэн, играть надо честно! Еще мгновение я колебался

Частное любительское порно - это лучший жанр, потому что в жопу постановку! Только живые люди и эмоции. Только настоящие оргазмы и реальные сцены секса и мастурбации. стр. #11. Ах! Теперь мне ясно, почему с этого берега океана не поступало никаких вестей

Посетитель Загонов bodinandrej прислал фотографии знакомой девушки! Спасибо! PS: Девушку зовут Даша, живет она в Москве. Посетитель Загонов bodinandrej прислал фотографии знакомой девушки!. — Почему, — спрашивает он иногда, — у меня должна быть какая-нибудь определенная внешность? Что мешает человеку избежать опасности обладать неизменной личностью? Мои дела достаточно свидетельствуют о том, кто я есть

Такие подборки, как голые частное фото нравятся народу своей натуральностью, ведь фото голых частных, всегда делаются любителями от души. Простая эротика без изысков, нравятся зрителю, здесь как правило все натурально и нет подготовленности, в обнаженные. Полный хозяин судна, на котором власти оказались бессильными, все было ему дозволено, он мог распоряжаться и жизнями, и имуществом

Частное домашние фото голых девушек смотреть бесплатно. Девушки любят себя фоткать себя и загружать свои откровенныеДевушки любят себя фоткать себя и загружать свои откровенные фотографии в сеть, мы собираем лучших красоток, которые вы должны увидеть. Вот так, в один зимний вечер, Арсен Люпэн рассказал мне историю своего ареста

Смотрите 50 порно фото на PERDOS, из категории Частное фото. Любительские фото русских женщин. 19 1. 6M 159 90%. Приватные фото полненьких русских женщин. Тайна от этого выглядит еще более непроницаемой, еще более романтичной, и только крылья ветра способны объяснить тебе такое чудо

Присланные приватные фотографии девушек и женщин. Предлагаю вашему вниманию подборку: Любительские фото девушек. В этой подборки вы найдете красивых иГолые девушки и женины на пляже загорают и купаются. Они совсем не стесняются и показывают тела. — Он мог предпочесть позору смерть и броситься в Атлантический океан, чтобы не быть задержанным

Обнаженные красивые девушки на фото и видео. Голые русские девушки в домашней обстановке. Фото и видео из частных коллекций эротики. Нудистки дома. С первых классов до нижних палуб, где кишели эмигранты, все ждали завершающего мгновения, когда разрешится наконец непроницаемая загадка

Любительские и домашние секс фото. Домашнее порно фото из приватных коллекций: девушки, женщины и их ебари. Сцены секса в домашней обстановке, любительское порно. Мисс Нелли, в особенности, была охвачена заразительным весельем, которое убедило меня, что, если вначале заигрывания Розэна могли прийтись ей по душе, теперь она о нем даже не вспоминала

25 советов по фотографии цветов

Цветочная фотография - наверное, самый популярный вид фотосъемки у любителей. Но очень часто получаемые цветочные картинки выглядят неутешительно. Это потому, что фотограф не понимает разницы между тем, что видит человек, что он / она представляет и каковы результаты.

В этой статье я расскажу, как получить красивые фотографии цветов с первого раза в любых погодных условиях.

25 лучших советов по фотографии цветов

Цветы - это готовые объекты для фотографирования. Это очевидно, ведь каждый день вы видите бесчисленное количество изображений цветов в социальных сетях и в фотогалереях.

Как и в любом жанре фотографии, существуют универсальные правила и рекомендации, а также советы и рекомендации по получению лучших цветочных снимков.

1. Снимайте при естественном освещении в «синий час».

Первый совет при съемке цветов на улице - не использовать вспышки, поскольку они сглаживают рамку.Темные стороны цветка лучше выделить золотистым отражателем, дающим теплый оттенок.

Светочувствительность не следует поднимать выше 100, так как на открытом воздухе всегда достаточно света, даже в пасмурную погоду. В солнечные дни я предлагаю снимать через час после восхода или за час до заката, в так называемый «золотой час».

Чтобы отследить этот период времени, вы можете использовать специальные приложения для Android и iOS.

2. Подсветка заставит ваши цветы светиться

Фотография цветов с подсветкой - отличный способ запечатлеть красоту цветов.Вы можете получить подсветку, когда солнце находится прямо перед вами, освещая цветок сзади. Из-за полупрозрачности лепестков подсветка создает эффект свечения на цветах.

Рекомендуется снимать цветы с подсветкой ближе к вечеру или ранним вечером, когда солнце находится ближе к горизонту. В результате он будет давать мягкий теплый свет на всем кадре. Если вы попытаетесь, вы даже сможете уловить лучи света, проходящие сквозь деревья.

Также хочу отметить, что вы можете использовать заполняющую вспышку позади или под цветком, чтобы лучше его осветить.

3. Устранение дрожания камеры и размытия в кадре

Самая большая проблема при фотографировании цветов в дикой природе - это ветер. Он шевелит цветами, оставляя на фотографии размытость. Чтобы этого избежать, снимайте с короткой выдержкой, например, 1/500. Если дует ветер, можно включить следящий фокус (например, в фотоаппаратах Nikon эта функция называется AF-S). Это позволит более уверенно держать в фокусе развевающийся цветок.

Благодаря функции 3D-слежения камера может следовать за объектом, даже если он выходит за пределы области точки фокусировки.Также используйте руку помощи, к которой вы можете прикрепить цветок и предотвратить тряску.

4. Стрельба после дождя

Это время особенно выигрышно для фотографии цветов. Делайте снимки, когда облака еще не рассеялись, а на лепестках цветов есть капли дождя. Будьте осторожны, не снимайте прямо под дождем, потому что вам придется приложить немало усилий, чтобы защитить камеру и себя от капель.

В момент после дождя также можно использовать макрообъектив.При съемке макрообъективом необходимо запечатлеть капли дождя на лепестках и стеблях цветов. Они полностью отражают богатство красок окружающего мира.

5. Попробуйте имитировать дождь

Не ждите дождя - имитируйте его. Поначалу это покажется смешным, но результаты превзойдут все ожидания. Вместо того, чтобы ждать дождливого дня, чтобы сфотографировать цветы, возьмите с собой небольшую бутылку с водой и опрыскайте цветок.

Сделайте это всего несколько раз, и лепестки покроются чудесными маленькими каплями воды.Глядя на сделанные кадры, никто не догадается, что вы не ждали милости матери-природы, а все сделали своими руками.

6. Профессиональная камера не нужна

Я фотографирую цветы на всевозможные устройства - от полнокадровых зеркалок до компактных фотоаппаратов. Напомню, что хоть я и предпочитаю зеркалки, это всего лишь механизм, который мало что значит.

Что или кто действительно имеет значение, так это фотограф. Это он / она делает потрясающие фотографии цветов, а не оборудования.

Я все время ношу в кармане небольшую компактную камеру. Большинство современных компактов могут фокусироваться на объектах, которые находятся буквально в паре сантиметров от объектива.

Иногда я использую камеру формата Micro 4/3, для которой, кстати, можно выбрать объективы Micro 4/3. Такая камера никогда не мешает мне получить фотографию цветка того качества, которое я хочу.

Вам просто нужно привыкнуть к тому инструменту, который теперь у вас в руках. Потому что лучшая камера - это та, которую ты держишь в данный момент!

7.Используйте макрообъектив

Самый оптимальный объектив для цветочной фотографии - макрообъектив, который обеспечит потрясающие результаты и минимальное расстояние фокусировки. С помощью макрообъектива можно получить изображение фотографируемого объекта в масштабе 1: 1.

Подвести объект так близко можно только с помощью таких линз. Глубина резкости макрообъективов настолько мала, что при съемке розы ее лепестки на заднем плане могут быть размытыми.

Заметьте, я говорю не о букете роз в вазе, а об одном цветке.При фотографировании букетов не обязательно использовать макрообъектив, можно снимать обычным зум-объективом.

8. Можно также использовать зум-объективы

При фотосъемке цветов необязательно использовать только объективы для портретов или макро-кольца. У зум-объектива тоже есть свои преимущества.

Например, вы можете приблизить соцветие как можно ближе. Неплохо будет смотреться кадр, где букет заполняет практически весь кадр.

Также вы можете попробовать сделать фон размытым, сфокусировавшись на сердцевине растения.Для этого нужно на максимум открыть диафрагму объектива.

Рекомендую оставлять в фокусе только один цветок или соцветие, где бутоны расположены на небольшом расстоянии друг от друга. Таким образом, вы получите единственный главный сюжет, который сразу привлечет внимание зрителя.

9. Купите штатив

При регулярной съемке цветов штатив не нужен. Однако для съемки крупным планом или макросъемки цветов, техники наложения фокуса, камеры и объектива требуется устойчивая поверхность.

Делая такие снимки, фотограф обычно прибегает к минимальному фокусному расстоянию объектива, приближает зум и устанавливает довольно маленькую глубину резкости.

Съемка с камерой в руках возможна, но даже при хорошем освещении вы все равно можете получить размытые снимки из-за дрожания камеры.

Главное преимущество фотографирования цветов со штатива - это не торопиться, а облегчить компоновку кадра.

Более того, если вы используете беспроводной спусковой механизм или затвор с проводным кабелем, вы не можете прикасаться к камере, чтобы сделать снимок, что часто приводит к перемещению и вибрации камеры.

Если нет беспроводного триггера или тросика, вы можете использовать режим автоспуска в камере для того же эффекта. Не забудьте изменить 10 секунд таймера по умолчанию на 2 секунды. В противном случае процесс съемки будет долгим.

10. Откройте расширитель диафрагмы

Чтобы отделить цветок от фона или даже выделить один бутон соцветия, нужно контролировать глубину резкости изображаемого пространства.

Диафрагма отвечает за размытие фона: откройте ее шире, то есть используйте ее небольшие значения (например, f 1,2, f 4) и сфокусируйтесь на объекте, который хотите выделить. Тогда цветок, бутон или даже один лепесток получится выразительным и четким, а фон будет красиво размытым.

Если вы научились фотографировать цветы с помощью телефона или наведи и снимай фотоаппаратом, а установить диафрагму невозможно, сфокусируйтесь на цветке и сделайте снимок. Затем размывайте фон при редактировании фотографий.

Чтобы контролировать внимание зрителя, всегда нужно отделять цветок от фона, чтобы снимок не выглядел как беспорядок цветов, не вызывал головокружения и тошноты.

11. Используйте одноточечный фокус для получения более четких фотографий

Процесс фокусировки довольно сложен из-за малой глубины резкости, создаваемой макрообъективом. Малейшее движение может ввести его в заблуждение.

Вот почему при съемке цветов используйте одноточечную фокусировку.Это позволит вам точно определить, какая область объекта должна быть в фокусе.

Однако одноточечная фокусировка не всегда работает идеально. Иногда камера не может сфокусироваться, например, из-за активного движения объекта. В этом случае выключите автофокус камеры и измените его на ручной.

Не нужно думать о функции отслеживания фокусировки объектива. Проверьте, находится ли фотография цветка в фокусе с помощью кнопки масштабирования. Внимательно изучите увеличенный снимок и убедитесь, что объект достаточно резкий.

12. Используйте наложение фокуса для фотосъемки цветов

Даже если вы установили маленькую диафрагму, объектив продолжит создавать довольно малую глубину резкости. Это происходит из-за близкой дистанции стрельбы. Более того, это может привести к тому, что снимок получится нечетким.

Чтобы объект был полностью в фокусе, вы можете попробовать метод стека фокусировки, который часто используется для реализации идей цветочной фотографии.

Согласно этой технике снимки делаются с разного фокусного расстояния.Затем вы должны сложить эти кадры вместе и получить одно резкое изображение.

13. Экспериментируйте с HDR

Бывают ситуации, когда динамический диапазон слишком велик для одного изображения. В этом случае фотографы обычно делают серию снимков с разными значениями экспозиции и смешивают их в одном изображении во время постобработки изображения.

Этот метод называется расширенным динамическим диапазоном или HDR. У него плохая репутация, потому что очень легко переборщить и в итоге получить изображение низкого качества.

Однако, если все сделано правильно, HDR может стать отличным инструментом для создания желаемого изображения в фотографии цветов. Никто никогда не расскажет, как на самом деле был создан кадр.

Многие современные камеры позволяют делать 3, 5, 7 или даже 9 снимков с разными значениями экспозиции. Установите камеру на штатив, отрегулируйте все настройки и фокусировку и нажмите кнопку спуска затвора.

14. Не фотографируйте цветок сверху

Эти кадры обычно не получаются хорошими.Даже несмотря на то, что при правильной композиции могут быть некоторые красивые изображения.

Когда мы гуляем по саду или полю среди растений, мы обычно смотрим на них сверху вниз. Это самый обычный ракурс, а значит, и самый скучный. Просто присядьте на корточки (а лучше лягте на землю) и снимок сразу приобретет необычный оттенок смысла.

Попробуйте сфотографировать цветы на уровне бутонов. Фотографы-любители редко прибегают к такому подходу.

Тюльпаны и маки, например, можно сфотографировать с земли, чтобы в кадре был вид снизу.Эти два цветка отлично смотрятся с этого ракурса, хотя некоторые цветы нельзя снимать таким образом.

15. Изолировать главный объект

Заказать ретушь фона 5 долларов за изображение

Это один из самых простых советов по фотографии цветов, но его нельзя игнорировать. Все мы видели фотографии с уродливым или загроможденным фоном. Главный объект теряется на фоне беспорядка, фотография никак не влияет на зрителя и выглядит хаотично.

Имейте в виду, что отвлекающие факторы могут быть самыми разными.Например, большая зона не в фокусе, необычные цвета, переэкспонированные участки. Взгляд зрителя будет блуждать по фотографии, что приведет к потере интереса.

Подобные проблемы, однако, можно исправить с помощью Photoshop. Если вы боитесь, что у вас не получится получить максимально естественный вид, вы всегда можете обратиться за помощью к профессиональному редактору фотографий.

16. Используйте контрастный фон

Используя цвет фона, отличный от цвета основного объекта, вы можете указать на то, что является самым важным на картинке.В случае, если «главный герой» теряется на заднем плане, вам необходимо его изменить. Это касается и цветочной фотографии.

Станьте на колени или лягте на землю, попытайтесь увидеть, как объект взаимодействует с окружающей средой. Даже самые красивые цветы будут плохо восприниматься без правильного фона.

17. Используйте «правило шансов»

Нечетное количество похожих объектов всегда лучше смотрится на фотографии, чем четное. Три цветка лучше, чем два или четыре, а пять лучше, чем шесть или восемь на цветочной фотографии.

Когда у вас нечетное количество объектов, один из них всегда находится между двумя другими, и это привлекает больше внимания. Этот прием часто используется в рекламной фотографии.

Еще один момент, который следует учитывать, - это состав. Это не так уж сложно, просто попробуйте разные углы, глубину резкости, поиграйте с тенями и светом, чтобы найти лучший вариант.

18. Использовать черный фон

Самую привлекательную композицию вы получите, если снимете букет на черном фоне (или когда сделаете черный фоновый слой в Photoshop).Одна из самых простых идей для фотосъемки цветов - использовать кусок черной ткани, например, бархата, позади вашего объекта.

Этот фон должен быть недалеко от цветка. Таким образом вы позволите свету отражаться, и черный цвет будет выглядеть еще более насыщенным. Стреляйте с близкого расстояния и, вуаля, у вас практически шедевр!

19. Или белый фон

Белый фон так же хорош, как и черный, при фотосъемке цветов. Подойдет большой лист белой бумаги или картона (последний будет еще удобнее).

Возьмите два куска картона - один для использования в качестве фона, а другой в качестве отражателя естественного света для освещения объекта. Это так просто!

Вы можете буквально следовать шагам из предыдущего совета - просто разместите цветы недалеко от фона и получите потрясающее фото для своего портфолио.

Лично я люблю снимать цветы на их естественном фоне. Всегда выбирайте фон, который будет контрастировать с букетом. Так он не потеряется и не привлечет внимание зрителей.

20. Покажите цветы в движении

Необязательно сохранять объект в цветочной фотографии полностью устойчивым. Вместо того, чтобы блокировать ветер, вы можете использовать его для создания более креативного изображения цветов.

Установите камеру на штатив, установите минимальное значение диафрагмы, чтобы получить относительно длинную выдержку. В зависимости от силы ветра и количества доступного света вам может потребоваться фильтр нейтральной плотности, чтобы уменьшить скорость затвора и показать движение.

Отрегулировав настройки камеры, сделайте снимок и изучите его на дисплее. Внесите изменения, чтобы увеличить или уменьшить выдержку, если необходимо, чтобы получить желаемый результат.

Ставни должны быть открыты на 1-2 секунды, когда дует ветер. В результате вы получите более художественное и динамичное изображение со слегка размытыми цветами.

21. Используйте Солнце

Будет просто идеально, если вы снимаете около восхода или заката, когда он ближе всего к горизонту, а свет идеально подходит для такой фотографии.

Поместите цветок между камерой и солнцем, чтобы использовать лучи для создания звезды на снимке, которая видна из-за лепестков. Вам нужно установить значение диафрагмы на f / 16 или f / 22.

Штатив и режим live view для управления композицией и фокусировкой необходимы, чтобы научиться фотографировать цветы в это время дня.

Будьте осторожны, не смотрите на солнце прямо через видоискатель, иначе вы повредите глаза. Также не забывайте в это время о красивых цветах неба.

22. Покажите жизненный цикл цветка

Еще один отличный способ рассказать историю с помощью фотографии - выбрать цветок и показать его жизненный цикл, сделав серию снимков во время вегетационного периода. Начните с кадра цветка, когда он только что посажен и начинает расти.

По прошествии времени делайте снимки через день или еженедельно, чтобы показать трансформацию цветка, когда он только начинает цвести, затем, когда он полностью распускается, и, наконец, умирает в конце своего жизненного цикла или при изменении погоды.

В зависимости от количества финальных изображений вы даже можете создать видео или попробовать сделать покадровое видео с цветком.

23. Оживите свои картинки с помощью бабочек и жуков

Для более естественной привлекательности цветочной фотографии попробуйте включить в кадр бабочек или других насекомых. Не всегда так просто найти насекомое на цветке или где-то рядом с ним. Но у вас больше шансов с цветочными клумбами или участками с большим количеством цветов на одном месте.

Чтобы поймать насекомое, используйте наживку.Например, приготовьте раствор сахара и воды и распылите его на цветы, используйте фрукты или парфюмерию (хотя есть риск, что духи привлекут комаров).

Как только все будет готово, начинайте съемку в режиме серийной съемки. Таким образом, вы обязательно получите хороший снимок в последовательности.

24. Попробуйте черно-белое изображение

Если вы не можете получить правильные цвета, как насчет черно-белой фотографии? Отлично подойдет, если цветок белого или другого светлого цвета, а фон темный.Контраст, который вы получите на изображении, будет выглядеть великолепно.

25. Используйте оттенок

Одна из главных ошибок, которые можно сделать в фотографии цветов, - это снимать их на ярком солнце. В результате вы можете получить переэкспонированную фотографию с резкими тенями.

Найдите цветы, которые уже находятся в тени, или просто создайте их собственным телом, встав между солнцем и вашим предметом. Вы получите более мягкий свет и возможность использовать тени как творческий элемент вашей фотографии.

Бесплатные фото цветов

Когда вы научились фотографировать цветы, теперь вы можете переходить к редактированию изображений. Он позволяет значительно улучшить их качество и превратить даже самый простой снимок в произведение искусства.

Вам просто нужно несколько удобных инструментов и четкий план. Бесплатные подарки, перечисленные ниже, помогут вам в этом.

Свет HDR

Этот бесплатный инструмент заметно улучшит баланс белого, сделав освещение более ровным и четким.Экшен также гарантирует более яркую и насыщенную цветопередачу каждого элемента ваших цветов на фотографии.

HDR

Это действие изменит цвета и добавит им насыщенности, сделав все элементы более четкими и заметными.

Холодный

Этот пресет идеально подходит для съемки осенью или в пасмурные пасмурные дни.Удаляет лишние теплые тона и делает текстуры мягкими.

Контраст

Эта предустановка помогает улучшить контраст фотографий, чтобы сделать детали изображения более четкими, сделать разницу между цветами и текстурами более заметными. Дополнительно фото приобретет мягкий художественно-винтажный вид.

Солнечный день

Этот инструмент превратит ваши фотографии в яркие, насыщенные и теплые произведения искусства.Его можно использовать для цветокоррекции и добавления мягкого солнечного света.


Тата Росси

Привет, я Тата Росси - профессиональный блогер, читать далее

Получите свои самые лучшие снимки весенних цветов и листвы

Кредит: Аннет Леппле

1.Будьте изобретательны

Отличный способ сохранить свежесть фотографии - это работать с креативными или винтажными объективами, что может быть очень сложно, но доставит много удовольствия, если вы освоите это. Или попробуйте сделать свои собственные творческие отверстия - это просто! Поиграйте с разными узорами и фоном, чтобы определить, что лучше всего подходит для каждого предмета. Или испытайте удачу с преднамеренным движением камеры. Создавать спецэффекты с помощью камеры гораздо приятнее, чем с помощью Photoshop.


2.Волшебный свет

Я твердо верю, что создавать особенные образы можно только в том случае, если вы увлечены и готовы приложить реальные усилия. Качество света так же важно, как и ваш объект. Мое любимое время - раннее утро, потому что свет дает чистое, невинное ощущение, которое невозможно превзойти. Часто это означает, что нужно вставать посреди ночи, чтобы успеть к съемкам в другом месте, но когда все становится на свои места, это одна из самых приятных вещей в мире. Конечно, у вечернего света есть свои качества.


Кредит: Аннет Леппле

3. Измените свою точку зрения

Так много людей просто стоят и фотографируют, не двигаясь. У нас есть руки и ноги, так что продолжайте двигаться - приседайте, исследуйте разные позиции и открывайте себя свежим взглядам и перспективам. Выбранная вами точка обзора имеет большое влияние на послание или настроение изображения. Стрельба сверху вызывает разные эмоции, чем стрельба снизу. Избавление от «условностей» значительно улучшит качество ваших фотографий.


4. Нарушение правил

Я считаю, что многие правила бесполезны и только ограничивают воображение. Если вы усвоили известные правила фотографии, самое время нарушить их, чтобы освободить свой дух. Фотография - это способ рисования, и вы должны наполнить изображения душой и заставить их рассказать историю. Вы можете быть настолько «техничным», насколько хотите, но вы сможете прикоснуться к другим, только если будете видеть сердцем. Кроме того, выйдя из зоны комфорта, вы вырастете как человек и фотограф.


Кредит: Аннет Леппле

5. Bokehlicious

Боке не менее важно, чем особый свет. Великолепное боке заставляет мое сердце петь! Тип боке, который я ищу, зависит от объекта. Некоторые лучше всего смотрятся с нежным кремовым боке; другие могут сделать что-нибудь яркое, как эта ваза с Cosmos. Для получения мягкого, спокойного эффекта убедитесь, что фон не слишком близко к вашему объекту. Исследуйте капли воды, отражения листьев и пятнистый свет сквозь листву.Чтобы увидеть, что работает лучше всего, нужно поэкспериментировать.


6. Будьте внимательны

Обратите внимание на фон и окружение вашего объекта и убедитесь, что вы хорошо изолируете его, чтобы не отвлекать вас. Чем ближе фон к объекту, тем больше он выделяется на изображении, поэтому для получения приятного фона выберите объект, который уже изолирован. Убедитесь, что изображение не слишком загружено, и пусть все будет проще. Будьте уважительны, не тяните и не топтайте цветы, но можно удалить веточки или травинку.


Кредит: Аннет Леппле

7. Медленная фотосъемка

Хорошие фотографии цветов и природы нельзя торопить. Не торопитесь, наблюдая за окружающей средой и светом. Мне нравится использовать основные и ручные линзы, потому что они замедляют меня, заставляют концентрироваться и фокусироваться. Чтобы запечатлеть мечтательность множества объектов, я обычно лежу на земле и использую подушку с фасолью, но когда они поднимаются выше, я использую штатив, который не только обеспечивает точную фокусировку и композицию, но и замедляет меня.


Список комплектов

  • Beanbag Это очень удобно для стабилизации камеры при съемке на земле, и, поскольку она легкая, ее можно легко взять с собой куда угодно.
  • Ручные линзы С такими линзами, как Helios или Lensbaby сложно обращаться, но их можно использовать для создания живописных, мечтательных изображений. Помогает работа в режиме live view, поскольку фокусировка часто затруднена из-за малой глубины резкости.
  • Телеобъектив для макросъемки Универсальный объектив, который можно использовать как для макросъемки, так и для съемки в саду и пейзажах, идеально подходит.Максимальная диафрагма не менее f / 2.8 является обязательной и очень помогает в условиях низкой освещенности.

Аннетт Леппле - отмеченный наградами фотограф и писатель, специализирующаяся на садах и цветах. Она написала две книги и регулярно публикует статьи для ряда журналов.

Я всегда любил природу и начал фотографировать в начале 1990-х, когда у меня был свой первый сад в Ирландии. Это открыло мне совершенно новый мир. Я "легкий наркоман" и больше всего счастлив, когда снимаюсь в волшебном свете.Свет так важен, он заставит изображение сиять, как никакой другой компонент. Я не хочу показывать сцену или цветок такими, какие они есть, а такими, какими они кажутся мне, поэтому многие мои изображения очень эмоциональны. Этот подход, кажется, работает, поскольку многие из них выиграли награды в таких конкурсах, как Международный садовый фотограф года (IGPOTY). Важно продолжать изучать и изобретать себя заново.


Советы по фотографии садовых цветов

Не хватает идей и вдохновения, когда вы хотите выйти и сделать несколько фотографий? Если у вас есть сад, выйдите за дверь и окунитесь в мир вдохновения.Так много всего, что можно выстрелить - и прямо у вас на пороге. Вот несколько отличных способов получить удовольствие, изучая цифровую фотографию на заднем дворе.

Фото объекта №1; ISO 100, f / 5,6, выдержка 1/125 секунды.

Мне всегда нравилось снимать в своем саду, так как здесь очень много разных предметов и идей. Но, конечно, чаще всего выигрывают цветы; с их удивительными цветами, всегда самое время для фотографий. Давайте взглянем на некоторые идеи.

1. Изучите разные углы

Не стойте перед красивой клумбой и нажимайте кнопку спуска затвора в ожидании потрясающих снимков.Так не бывает. Помимо того факта, что это делают большинство фотографов-любителей, из этого просто не получается хорошее изображение. Подумайте, прежде чем стрелять. Двигайтесь и используйте на этот раз ноги вместо головы. Если есть препятствие, переместите его или перелезьте через него. Это ваша работа - сделать снимок. Как только вы увидите, как выглядят ваши изображения с разных сторон, вас зацепит на всю жизнь.

2. Спускайтесь очень низко

Если вы еще не фотографировали лежа на животе или на спине, проглотите свою гордость и попробуйте.Конечно, если вы находитесь в собственном саду, это не проблема. Низкое опускание позволяет исследовать редко используемый угол. Сколько людей вы видите публично лежащих на животе или спине? Если бы вы могли видеть отличные фотографии, полученные из этих неловких позиций, вы бы делали это все время. Хотя я все еще немного стесняюсь снимать подобное на публике.

3. Дотянуться до неба

Вставайте красиво и высоко, забираясь на дерево или поднимая руку над головой и стреляя.Поступая так, ваша точка зрения полностью изменится. Вы можете снимать с увеличением или под большим углом. В любом случае получится уникальное изображение. Стоя на стуле или на невысокой лестнице, вы добавите новое измерение в вашу садовую фотографию. Небольшой совет: всегда сохраняйте самосознание и всегда знайте, где вы находитесь. Вы не хотите отступать со стула или лестницы.

4. Весенняя уборка

Не бойтесь немного прибраться или провести небольшую генеральную уборку в районе, где вы снимаете.Приведите в порядок листья на земле и удалите мертвую листву. Этот беспорядок на изображении не нужен, и вы, вероятно, все равно убрали бы его, если бы занимались садоводством. Нет ничего хуже неуместного коричневого листа на красочной фотографии. Вы даже можете использовать небольшую садовую проволоку, чтобы поддержать цветок, чтобы он оставался в нужном месте на вашем фоне.

Фото Томаса Толкина; ISO 200, f / 2,8, выдержка 1/2000 секунды.

5. Используйте штатив

Часто, когда мы фотографируем цветы, мы забываем, что при приближении глубина резкости становится меньше, и нам нужны более длинные выдержки, чтобы пропустить достаточно света.Удерживание руки при длинной выдержке означает большую вибрацию и размытое изображение. Штатив позволяет снизить скорость затвора и получить нулевое движение в руке

Фотография цветов в саду очень полезна. Будьте готовы экспериментировать и нарушать правила. Кто знает, возможно, вы сделаете потрясающие кадры. Если с первого раза у вас ничего не получится, продолжайте попытки. Как гласит старая пословица, практика ведет к совершенству. Удачной стрельбы!

Об авторе:
Уэйн Тернер преподает фотографию в течение 25 лет и написал три книги по фотографии.Он разработал 21 шаг к идеальным фотографиям , программу обучения учащихся с использованием обучения, основанного на результатах.

Как фотографировать цветы в пейзажной сцене

Долгими теплыми весенними и летними днями полоски ярких цветов украшают наш пейзаж. Цветы - разного размера, цвета и дизайна - можно найти растущими на лугах, вдоль прибрежных вершин скал, в лесных массивах, покрытых коврами, и на высоте в альпийских условиях.В то время как поначалу может возникнуть соблазн прикрепить макрообъектив и сосредоточиться на одном растении, чтобы подчеркнуть его структуру и нежность, часто лучший вариант - пойти шире и запечатлеть цветы в контексте их окружения.

На самом деле, цветы могут быть идеальным объектом для интереса переднего плана к большим пейзажам. Они не только добавляют цвета пейзажному снимку, но также добавляют интерес, глубину и текстуру. Они обеспечивают очевидную отправную точку для широкоугольных композиций, а цветы также могут помочь передать сезонное сообщение.Немногие естественные объекты в пейзаже придадут вашим снимкам больше жизни и яркости, чем цветы - и нет лучшего времени для их съемки, чем сейчас.

Почечная вика ( Anthyllis weakraria ), маяк Тревоз, н-р Падстоу, Корнуолл, Великобритания. 9 мая.

. Необязательно быть заядлым садоводом, чтобы ценить и наслаждаться эфемерной красотой цветов - как естественных, так и коммерческих. Их цвет, дизайн и изящество улучшат и оживят любой пейзажный образ, а когда они растут в массе, немногие предметы выглядят более эффектно.Некоторые шоу известны. Например, в некоторых частях Европы колокольчики миллионами покрывают древние лесные массивы, тогда как суперцветение в пустынях Калифорнии происходит раз в десятилетие. В Провансе поля лаванды создают визуальное наслаждение, ряд за рядом обеспечивают цветовое воздействие и убедительные вводные линии. Эффектные представления цветов можно найти практически в любой точке мира.

Поле лаванды ( Lavandula ) в Сомерсет-Лавендер, недалеко от Фрома, Сомерсет, Великобритания. Июль 2014 г.

Выбор времени является важным фактором по ряду причин.Например, некоторые цветы не раскрываются полностью, пока солнце не встало высоко в небе, в то время как другие следуют по пути солнца, чтобы оставаться лицом к свету. Цветы недолговечны (длятся недолго), поэтому важно посещать пейзажи с полевыми цветами, когда экспозиция близка к лучшему, или фотографировать посевы до того, как будут собраны обширные участки лаванды, подсолнечника или масличного рапса. Оптимальное время может меняться от года к году в зависимости от погоды и температуры. Поэтому - когда это возможно - внимательно следите за прогрессом, повторно посещая ландшафты, неотъемлемой чертой которых являются цветы.Например, посещайте пахотные земли в начале лета, когда маки начинают цвести, а затем, когда они достигают пика своего пика, посещайте их тогда, когда условия наиболее подходят. Как всегда, качество света еще больше обогатит ваши пейзажные изображения, поэтому (когда это возможно) снимайте в золотые часы около восхода и заката.

Сарай в поле масличного рапса, Дорсет, Великобритания. Май 2012.

Еще одним соображением является скорость ветра - в ветреную погоду нежные цветы будут развеваться ветром. Это приведет к размытию объекта, если только выдержка не будет достаточно короткой для предотвращения этого.В идеале фотографируйте цветы при прогнозируемой скорости ветра ниже 10-15 миль в час. В ветреную погоду увеличьте число ISO, чтобы получить достаточно быстрый затвор. В качестве альтернативы вы можете решить, что степень движения объекта является привлекательной и творческой. Многое зависит от сцены и предмета, а также личного вкуса.

Цветы могут разнообразить ваши пейзажи. Например, они могут выступать в качестве точки входа в пейзаж за его пределами или фактически обеспечивать основной фокус вашего снимка.Величие и влияние пейзажа с полевыми цветами можно сильно разбавить, если ваша композиция не будет тщательно структурирована и продумана. Высота, ориентация и перспектива камеры - все это важные факторы, которые помогут вам определить правильный угол съемки; Я рекомендую сначала работать с портативным устройством. Это даст вам дополнительную свободу для быстрого и инстинктивного беспрепятственного изучения различных точек зрения.

Колокольчики ( Hyacinthoides non-scripta ) среди буков ( Fagus sylvatica ), поздний вечерний свет, Вест-Вудс, н-р Мальборо, Уилтшир, Великобритания.Май 2013.

После того, как вы попробовали разные углы и фокусные расстояния, просмотрите результаты. Затем вы можете установить штатив и точно воспроизвести и улучшить композицию, которая, по вашему мнению, работает лучше всего. Низкие точки обзора, как правило, работают хорошо, делая акцент на красочном переднем плане. Используя сверхширокоугольный объектив - в диапазоне 17-35 мм - и приближаясь к цветам на переднем плане, вы сможете исказить перспективу и сделать цветы на переднем плане более крупными и эффектными по сравнению с их окружением.Слегка наклонив камеру вниз, вы сможете сделать акцент на объектах переднего плана, а не на небе. Если вы хотите подчеркнуть цвет и плотность цветочного ковра, возможно, стоит выбрать вместо этого короткое телефото и снимать немного дальше - это сократит перспективу и преувеличит интенсивность цвета.

Урожай масличного рапса ( Apis mellifera ), недалеко от Хартленда, Девон, Великобритания. 8 апреля.

Влага часто усиливает яркость цветов, делая цвета более насыщенными.Поэтому съемка после дождя, когда цветы и листва были вымыты, часто является хорошей уловкой, а поляризационный фильтр - обязательный аксессуар при съемке цветов в пейзаже. Почему? Фильтр уменьшит блики, исходящие от лепестков и листвы, и поможет вам запечатлеть естественные яркие и яркие цвета.

Цветущий вереск и открытое всем ветрам дерево с видом на Порлок, Порлок Коммон, Эксмур, Великобритания.

При использовании цветов в качестве ключевого ингредиента переднего плана в более широком обзоре, как правило, требуется резкость по горизонтали.Чтобы получить достаточно большую глубину резкости, выберите маленькую диафрагму в диапазоне от f / 11 до f / 16. Вам также нужно будет тщательно подумать о том, где в кадре сделать акцент. Грубо говоря, глубина резкости расширяется на одну треть перед вашей точкой фокусировки и на две трети за ее пределы. Поэтому, если вы фокусируетесь слишком близко или далеко, вы теряете глубину резкости. Однако для каждой комбинации фокусного расстояния и диафрагмы существует одно расстояние, которое максимизирует глубину резкости. Это называется гиперфокальным расстоянием - чтобы узнать больше о том, как этот метод фокусировки может помочь вам добиться поразительно резких изображений, прочитайте нашу статью Оставаясь резким: как использовать гиперфокальное расстояние.При фотографировании цветов на фоне пейзажа я использую такое приложение, как PhotoPills, чтобы помочь мне, и всегда использую точность фокусировки LiveView.

Цветы, несомненно, способны оживить ваши снимки с помощью сезонного интереса и цветового воздействия - поэтому этой весной и летом используйте цветы природы, чтобы обогатить ваши пейзажи!

фотограф-любитель на цветочном поле Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Image 39275910.

фотограф-любитель на цветочном поле Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти.Изображение 39275910.

Фотограф-любитель на цветочном поле

S M L XL

Таблица размеров

Размер изображения Идеально подходит для
S Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л Внутренние и наружные плакаты и печатные баннеры.
XL Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

Распечатать Электронный Всесторонний

5492 x 3661 пикселей | 46.5 см x 31,0 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

5492 x 3661 пикселей | 46,5 см x 31,0 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредитов

Самая низкая цена
с планом подписки

  • Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
  • Загрузите 10 фотографий или векторов.
  • Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие изображения

Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

. Принимать

Alexandra Farms объявила победителей фотоконкурса любительской фотографии

В сегменте «Сделай сам» мы отдаем честь талантливым людям, приславшим фотографии для участия в 3-м конкурсе дизайна садовых роз Alexandra Farms.

В период с мая по 28 июня было получено

заявок, и теперь победители определены.

Победители были выбраны путем публичного онлайн-голосования.

Барабан, пожалуйста.

Победителей:

Третье место:

Чарли Гроппетти. Он использовал романтические розы. Фотографом была Брэнди Ховард.

Второе место:

Дизайнер Кэтрин Тейлор. Среди ее садовых вариантов были Джульетта, Дарси, Романтик, Антиквариат, Драгоценные моменты и Принцесса Монако Шарлен, которые также были замечены на выставке Филадельфийской выставки цветов, посвященной принцессе Грейс. Фотографом была Лейси Маклафлин.

Первое место:

Дизайнер Николь Брагин. Она использовала розы Juliet Ausjameson и Keira Ausboxer. Она попросила фотографа Freire Photography сделать снимок.

Приз за первое место - это дорогостоящая поездка на двоих в Боготу, Колумбия, чтобы посетить Alexandra Farms, одного из ведущих мировых производителей удивительных роз. На втором месте - 500 садовых роз, на третьем - 250 роз.

Тем не менее, мы также хотим продемонстрировать некоторых из тех, кто занял второе место, потому что красота субъективна.И эти другие фотографы тоже проделали потрясающую работу. ‘

Эта лошадь написана Амандой Когхилл из креативного флориста Аманды в Англии.

Этот красивый дисплей, который слегка наклоняется, чтобы выразить свое мнение, был создан Аниской Вивас из Майами, Флорида.

И последнее, но не менее важное: нам нравится творчество Брайана Куверта из Колумбуса, штат Огайо. Он интерпретировал розы как скульптуру, которая является формой искусства, которую часто можно увидеть на цветочных выставках, таких как Выставка цветов в Челси и Выставка в Филадельфии.Это было тонко, но интересно.

Видеть, как эти цветы используются изобретательно, - такое удовольствие для глаза и души.

Этот свадебный букет был создан Девином Брауном из Линн, Массачусетс. Мне нравится, как она использовала папоротники, а также малиновые гранатоподобные розы.

В будущем мы поделимся с вами другими фотоконкурсами. Но всегда смотрите, как фотографируют другие, и вы сможете сделать то же самое.

Мы всегда говорим, что жизнь - это живое искусство, если ты увлекаешься цветами.Их красота одновременно стимулирует и успокаивает.

Сообщение навигации

Что можно, что нельзя и что вы, вероятно, не услышите: взгляд профессионального любителя на свадебные цветы

(Цветы и фото: Crimson & Clover Floral Design, Inc.)

Создание бюджета и его соблюдение очень важно, но когда вы ищете лучшего флориста, который бы отвечал вашим потребностям, подумайте, на кого вы смотрите, и проведите свое исследование. Crimson and Clover предлагает несколько полезных советов: «Посмотрите на всесторонний охват вашего флориста.Какая у них репутация? Какое у них портфолио? Менее опытные флористы обычно обходятся дешевле. У более опытных флористов вы, скорее всего, найдете более высокую стоимость. Может быть, на них работает команда людей, а это значит, что они могут проводить мероприятия более высокого уровня ». В дополнение к этому, Thurman & Fig напоминают нам, что «вы вкладываете средства в поддержание движения - флорист, предлагающий меньше, чем они стоят, скорее всего, сгорит и вылетит из бизнеса через два года. Вы платите не просто за конечный результат, вы платите за то, что мы часами сидим за нашими компьютерами, ищем источники, учимся и ищем лучший продукт по лучшей цене, в дополнение к консультациям и пошаговым инструкциям.”

Как человек, который выполнил свою долю бесплатной, любительской, цветочной работы, а теперь вошел в профессиональную флористическую индустрию, я могу сказать вам, что многие из этих советов по экономии денег требуют рук и труда, чтобы выполнить их. Многие из флористов в этом списке готовы работать по ценам ниже их минимума, если вы готовы делать покупки в меню a la carte или забирать цветы из их студии и делать шлеппинг самостоятельно; однако, если вам нужна команда дизайнеров-цветочных дизайнеров с полным спектром услуг, чтобы вы, ваша семья и друзья могли быть в стороне и наслаждаться днем, будьте готовы платить за то, чего они стоят.Вы обнаружите, что платите не только за руки, но за художников, которые создадут композицию, которая выразит суть вашего дня.

Вот некоторые из наших интервью с профессионалами:

Do:

  • Ваше исследование! Стоит поддерживать все уровни опыта цветочных дизайнеров. Найдите тот, который лучше всего подходит вашему стилю и вашему бюджету.
  • Найдите вдохновение, которое вы нашли в Pinterest, Instagram и т. Д., И используйте эти изображения, чтобы поговорить о том, что вы делаете, а что не нравится
  • Задайте вопросы о том, что включено в цены.Хорошие цветочные дизайнеры без труда объяснят вам эти детали.
  • Будьте гибкими! Дизайнеры очень креативны и имеют большой опыт в своей отрасли. Доверьте им предложения по декору стола и посуде, которые идеально дополнят ваш день!

Запрещается:

  • Ожидайте, что дизайнер с бесценным опытом урезонит себя, чтобы уложиться в ваш бюджет - это не личное, и обычно они будут рады порекомендовать кого-то более подходящего для бюджета, если вы прозрачны с ними.
  • Вы удивитесь, если дизайнер отметит что-то нереалистичное в ваших фотографиях для вдохновения. Они просто максимально честны в отношении того, какой продукт и какой результат вам подходят.
  • Ожидайте, что сделаете часть цветов своими руками, чтобы сэкономить, но возьмите их напрокат для «больших дел».